序 　　扳着指头算算时间，喜欢Beyond已有十余年。无论是以前年少轻狂大骂四方，还是现在成熟稳重评头论足，自己喜欢的依然是最好的。在现在这个风云变化的时代，或许有人难以理解，为什么Beyond这四个小伙子能成为那么多人的精神支柱，为什么Beyond fans的爱是如此的执着。 　　对Beyond的热爱，并不是一般的疯狂追星行为，而是打从心底发出的感动，心智成长的引导，还有那有如醍醐灌顶般的共鸣。 　　Beyond对我来说，不仅仅是一个值得尊敬的偶像，更是我在音乐上的启蒙者。没有他们，也许我不会抱着吉他在宿舍楼梯道上弹唱《谁伴我闯荡》，也许我不会拿着鼓棒成立乐队创作音乐，也许我不会去发掘和欣赏各种类型的音乐。 　　很早就想写一篇这样的东西来对从前青春的缅怀，适逢六月－黄家驹的生与死的月份，于是就咬起笔头来。由于工作问题，拖到现在才开始动笔，自己也内疚得很。 　　二十年间，从LD时期，到卡带时期再到CD的发展，我们承受过太多Beyond带给我们的惊喜。在这里，我们略过《海阔天空》、《光辉岁月》、《真的爱你》等首本名曲，希望能展示Beyond的另外一面，那依然能让人共鸣感动的一面。 　　 　　P.S. 我尽量会把每张专辑介绍的沧海遗珠作品都提供下载的链接，让大家品味。 （一） 　　 　　1986 <再见理想>专辑 － 遗珠作品 　　 　　专辑曲目： 　　1. 永远等待 　　2. 巨人 　　3. Long Way Without Friends 　　4. Last Man Who Knows You 　　5. Myth 　　6. 再见理想 　　7. Dead Romance （Part I） 　　8. 旧日的足迹 　　9. 谁是勇敢 　　10. The Other Door 　　11. 飞越苦海 　　12. 木吉他 　　13. Dead Romance （Part II） 　　 　　 Beyond于1983年组成，成员黄家驹，叶世荣，陈时安还有另外一位已经忘掉名字的人了。直至1986年，三年内乐队变动甚大，陈时安出国，不知名成员离队，然后黄家强，黄贯中加入。在成员的频繁变动下，Beyond活跃于不少酒吧和各类大小演出的舞台，终于在86年自资灌录了一张属于他们自己的专辑。原则上来说，在资金有限的条件下，这张灌录效果并不是很好的黑胶碟并不算真正的专辑，也没有列入Beyond他们自己的专辑清单里面。 　　 这张专辑出来的目的只有一个，就是宣传。 　　自资出专辑，自己画海报，自己租场地，自己搞演出，当时四个充满梦想的年轻人就这样走上了他们的职业道路。 　　从建立乐队开始，他们就已经开始出产自己的原创作品了。83年黄家驹，叶世荣，陈时安三人参加了香港吉他比赛，凭着两首原创音乐<大厦>和<大脑侵袭>荣获冠军。对西方Art Rock甚为喜爱的他们，开始了在音乐风格上的模仿。纯吉他独奏，纯音乐演奏，以英文作词，以David Bowie和Deep Purple为参考，他们的音乐甚至有点西化的倾向。、等作品正是在这样的环境下产生的。而很矛盾的是，他们音乐的基调是灰色的。四个充满梦想的年轻人却怀着灰色的情怀，造就了一种微妙的反差。 　　专辑里已经出现了未来他们会大热的作品了，如<旧日的足迹>和<再见理想>。可当时Beyond的编曲还是主要围绕着吉他为主，<旧日的足迹>以电吉他作为前奏的版本也有另一番味道。 　　 是一首我非常喜欢的作品。无论从曲子和歌词的创作在当时已经是上上之选，甚至比当时的<再见理想>的意境更上一层楼。所以有时我挺难理解，这首歌居然没有火起来。是用英文来作词的，以一种神话般的口吻，述说着玫瑰的来历。那时Beyond的大大小小的演出都必演奏这首歌，我们也可以从87年的Beyond阿拉伯演唱会可以一堵这首歌的现场感觉。 　　 　　歌词如下（附带翻译）： 　　 　　Myth 　　曲：黄家驹 词：黄家驹，陈时安 唱：黄家驹 　　 　　这是一个流传久远的故事 　　It was a story told for years 　　一个女孩来到这世上 　　When a young girl dwelled this land 　　她的双眸如星般闪亮 　　With eyes shone like the star 　　她的笑意迷尽人间与天堂 　　And a smile that charmed both heaven and earth 　　 　　月儿在她身边羞闭 　　The moon was ashamed when next to her 　　花儿在她面前低垂 　　And the flowers bowed their heads 　　她的歌声让猛兽变得温柔 　　Her songs could tame the beasts 　　她的双手驱走所有的忧伤 　　Her hands could wave all sorrows away 　　 　　然而命运之神被嫉妒心所驱 　　Yet that Fate was envy ’bout this girl 　　设下诱惑圈套，教她永远睡去 　　And a plot was planned to lay her down 　　 　　她被命运带到美丽的花园 　　To a pasture she was led 　　那里终年生长着绿草如茵 　　Where the grass was always green 　　在这令人心醉的美景之间 　　Inthe midst of this wonderland 　　静静地立着那株致命之花 　　Stood the plant that’d bring her permanent end 　　 　　那是命运之神被嫉妒心所驱 　　That Fate was envy ’bout this girl 　　设下诱惑圈套教她永远睡去 　　And a plot was planned to lay her dow 　　 　　当她看到了那死亡之木 　　The plant of death was in her eyes 　　空气中弥漫着它的芳香 　　Sending its fragrant through the air 　　天地间仿佛充满了笑声 　　Laughter form below was heard 　　于是她指尖轻触 　　With a touch the task was done 　　 　　就象利箭穿过她的心房 　　Like an arrow it speared her heart 　　就象毒液熄灭生命之光 　　Like venom it killed her light 　　 　　她的身体慢慢倒下 　　And her body slowly dropped 　　她的歌声渐渐停止 　　Stopped the singing from around 　　她的生命从此远去 　　Her soul left 　　再也没有一点声息 　　without a sound 　　 　　当悲剧传到天上 　　The god of love was deeply hurt 　　爱神也黯然心伤 　　When the tragedy was known 　　他的心片片破碎 　　It cut right into his heart 　　为着她寸断肝肠 　　 　　那含泪忍痛的天神啊 　　With tears and pain 　　他飞临到姑娘身旁 　　he flew to her 　　为了结束无尽的痛苦 　　To end this sorrow 　　他毅然拔剑高扬 　　he drawn his sword 　　 　　当鲜红的热血洒在四周 　　How red the blood that sprayed around 　　有荆棘在那枝干上生长 　　As the thorns grew around it stem 　　当花瓣被那热血染红 　　And the petals stained in red 　　美丽而令人心碎般静静绽放 　　 　　从此这世上多了一种新花 　　Turned the plant into a rose 　　从此这世上添了玫瑰芬芳...... 　　 　　歌曲链接： 　　 　　http://61.135.130.93/Songs/Chine ... D%CF%EB/05-MYTH.MP3 （二） 　　 　　1987 <阿拉伯跳舞女郎>专辑－遗珠作品<随意飘荡> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 东方宝藏 　　2. 阿拉伯跳舞女郎 　　3. 沙丘魔女 　　4. 无声的告别 　　5. 追忆 　　6. 昔日舞曲 　　7. 新天地 　　8. 随意飘荡 　　9. 过去与今天 　　10. 孤单一吻 　　11. 玻璃箱 　　12. 水晶球 　　 　　 无可否认的是，Beyond的中文歌比英文歌更受欢迎。 　　在86年坚明道高山剧院自资开了第一场演出后，他们果然被伯乐看中了！当时的陈健添是宝丽金唱片公司的一个经纪人，看了Beyond的演出后马上就把他们签了下来。Beyond成员间的关系还不是太稳定，期间刘志远以键盘手和吉他手的双重身份加入了Beyond，成为了Beyond历史上唯一的第五位成员。 　　一个乐队有了三个吉他手，编曲必定在吉他的编配上更华丽了。的而且确，<阿拉伯跳舞女郎>这张专辑的编曲非常精彩！如<阿拉伯跳舞女郎>和<孤单一吻>两曲中，三把吉他在句与句度段落间互相穿插，却又互不干扰，互相匹配，让人听起来有种宏大的感觉。 　　如果有人问我最喜爱的Beyond专辑是哪张，我会毫不犹豫地说就是这张！这是Beyond历史上风格最为统一化，主题最为明确的，编曲最为成功的唯一一张专辑了。而它更能使我坠入那种似真似幻的迷蒙感觉中，好像处身于充满动感和奇妙的异国风情内。<沙丘魔女>一曲真让我惊艳不已，仿佛置身于万里黄沙之中，追逐着扑朔迷离的旖丽背影；<无声的告别>歌词让人拍案叫绝，2003年Beyond20周年演唱会叶世荣曾经重唱了这首歌，唏嘘不已。这张专辑内，除了吉他的多元化外，叶世荣也没有像以前用真鼓上阵了。由于编曲的需要，手鼓，电子鼓都必须熟练驾驭。叶世荣的鼓技或者不算太厉害，可在这张专辑内，他的感觉和技术都表现得格外出色，没有多余的鼓点，一切都跟音乐的情绪融合在一起。 　　除去以后的经典曲<阿拉伯跳舞女郎>、<孤单一吻>、<昔日舞曲>外，这次推荐的是专辑内我最欣赏一首沧海遗珠作品<随意飘荡>。 　　说实话，论作曲，这首歌并没有太大的成功，但歌词和编曲把这首歌整个感觉都表露出来了。或者有人也曾经有过这种梦境，睡梦中迷迷糊糊地穿窗而出，凌空漫步，俯瞰着脚下的万物世态，一种超然脱俗的感觉油然而生。我真的没想过，当时稚气未脱的黄家强居然能写出如此有感觉的词，最后的三个字“诗意内”让人有种陶醉的飘然感。歌曲中间的键盘间奏，本来是由叶世荣拉小提琴的，可惜听说后来他信心不足放弃了，改为刘志远的键盘负责，而刘志远也的确没让人失望，仿佛由远处传来的空灵飘忽的音乐让整首歌的意境升华了。 　　 　　歌词： 　　 　　随意飘荡 　　 　　曲:黄家驹 词:黄家强 唱：黄家驹 　　 　　暖意似风轻拂面是故意叫醒我 　　引我探窗向月望是你要带走我 　　 　　云雾里踏步而行 　　飘飘软软于空中任往返 　　 　　远看曙光已渐露尽看四处一切 　　到处峻山海浪叠令我快醉死了 　　 　　淡淡岁月怎变改随意飘荡 　　旧梦已逝轻飘过随意飘荡 　　但愿飞出这静海随意飘荡 　　艳丽世外早向往诗意内 　　 　　远处飞出向下望俗世满布冰冷 　　片片记忆似落叶让我伴雪飘远 　　 　　链接： 　　 　　http://202.38.64.71:8099/中文/BEYOND/阿拉伯跳舞女郎/随意飘荡.mp3 （三） 　　 　　1987 <永远等待>12寸Single － 遗珠作品 　　 　　曲目： 　　 　　1. 永远等待 　　2. Water Boy 　　3. 昔日舞曲 　　4. 金属狂人 　　5. 灰色的心 　　6. 永远等待（12’’版） 　　7. 金属狂人（live） 　　8. 冲（live） 　　 　　这张Single主要也是宣传作用。重新编曲<永远等待>，重新收录当时已经红起来的<昔日舞曲>，加入了、<金属狂人>和<灰色的心>三首新作。这张专辑相当于现在一些歌手的“新歌+精选”专辑。最后一首<冲>，很奇怪的是，它居然在这张专辑里面，可能是我买这张碟不是原版的了。<冲>是叶世荣和黄贯中两个人另外跟其他人组成的乐队“高速啤机”的原创作品。可更奇怪的是，收录的这首是live版本，主唱居然是家驹。不知道是哪个演唱会的现场版本了。 　　除了<永远等待>和<金属狂人>在以后的演唱会都有演唱过被人所熟知外，其他的作品都是比较冷门的了。在选择这张single的遗珠作品，我有点难以抉择到底选好还是<灰色的心>好。 　　后来还是决定选了。虽然它曲子一般，但编曲很好。<灰色的心>虽然曲子不错，但编曲倒落入下乘了，没有让人有深入细腻享受的感觉。在吉他上的编排乍一听有点像美国五六十年代的风格，可编编加入的Synth效果，还有副歌时第三把吉他不断重复的三连音，都让整个曲调活跃起来。在贝斯的效果上，家强用上了平时很少用的slap方式，但出来的效果还是挺简单的。在作词方面，经纪人陈健添也插了一足进去，表达的依然是迷惘青年的无奈和无助――典型的早期Beyond式意境。 　　 　　歌词： 　　 　　Water Boy 　　 　　曲:黄家驹 词:黄家驹.陈健添 唱:黄家驹 　　 　　沉静的家里坐 　　寂寞渐渐驱使我 　　无目的街里荡 　　幻像尽是过路人 　　 　　凝望今天 　　找不到梦想 　　回望眼前 　　仿佛正在看昨天 　　 　　街灯光影照下 　　独自站着就是我 　　漆黑中它作伴 　　现实是在玩弄我 　　又抛弃我 　　 　　冷风轻吹我面 　　命运夜雾已漫延 　　浮现依稀往事 　　手中香烟已尽燃 　　 　　常自信不去问 　　抱怨你曾漠视 　　留下不解片段 　　放弃有几多 　　无奈心中渴望 　　已过去成梦话 　　谁又会真挚地 　　听听我心声 　　 　　链接： 　　 　　http://61.135.131.152/Songs/Chin ... Water%20Boy.mp3?wxc 　　这个音质不是太好。其他的都找不到mp3的链接。 （四） 　　 　　1988.3 <现代舞台>专辑 － 遗珠作品<冲上云霄> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 旧日的足迹 　　2. 天真的创伤 　　3. 赤红热血 　　4. 冲上云霄 　　5. 冷雨夜 　　6. 雨夜之后 　　7. 现代舞台 　　8. 午夜流浪 　　9. Once Again 　　10. 城市猎人 　　11. 迷离境界 　　 　　这张专辑在Beyond历史上绝对有着非常重要的意义，或者可以说是一个里程碑。 　　首先，这是刘志远在Beyond中所创作的最后一张专辑。说也奇怪，刘志远跟Beyond合作几年，居然在专辑内没有收录任何他创作的一首歌，也没有看过他包办一首歌的歌词，只参与Beyond的编曲。的确，作为一个主音吉他手和键盘手这种双重身份，对编曲是有很大的帮助的。就像专辑重新收录编曲的<旧日的足迹>，一蹴而就，流芳百世。本来前奏的吉他全部改为键盘演奏，在歌曲架构上再搭配弦乐，令整首歌温柔了很多。从整张专辑来看，Beyond的怨气和怒气都减少了很多。为了跟上张专辑对比，刘志远在很多方面舍弃了吉他的应用，改为键盘演奏，效果一出，五个摇滚不羁的青年马上变得文质彬彬了。 　　其次，这张专辑是黄贯中和黄家强开始发展的起点。除了黄家驹作品外，专辑里开始收录他们两个人的曲子了。黄贯中包办了<午夜流浪>的曲词唱，而则是由黄贯中和黄家强一起作曲，黄贯中演唱。黄家强也独唱了一首<冷雨夜>。<雨夜之后>其实就是<冷雨夜>的尾奏部分，分开两个轨道收录是参考了当时西方某个乐队（忘了名字了）的出碟方式。到这里，我其实有点遗憾了。刘志远在Beyond里根本没有留下一首他独唱的作品，连叶世荣那么少产的人后来也有他的独唱了，刘志远一个富于编曲的人居然没有。唯一听到他的声音是在Beyond在1988年大专会堂开的永远等待音乐会上，为了给刘志远送别，五人合唱了<再见理想>，史上唯一一次五人合唱的版本！那时我才第一次听到刘志远的声音，我当时就想，他，还是不要唱歌的好了。呵呵。至于后来，刘志远离开Beyond以后，建立了“浮世绘”乐队，后来乐队解散了，就到幕后为歌星搞编曲创作了，就像王菲、陈奕迅、谢霆锋等歌星的某些歌曲就是他包办编曲的。 　　除了给黄贯中和黄家强发展的机会以外，Beyond还跟了别的词作者合作，如跟刘卓辉合作的<现代舞台>，跟翁伟微合作的<城市猎人>。刘卓辉，熟悉Beyond的朋友都知道，这位伟大的词作者为以后的Beyond提供了不少好作品；至于翁伟微，听说是Beyond在电视台认识的朋友，后来也有部分作品的歌词也是他包办的。Beyond开始慢慢向外界发展了。 　　最后，在这张专辑里，Beyond不再像以前那样以哀怨的态度面对世界了，他们开始关注社会，开始以歌曲振奋人心，开始讽刺世界的不良现象，也出现了温柔的情歌了。 　　在这里，我推荐的是<冲上云霄>这首歌。别说这首歌的其他方面，就冲着它是黄家驹和黄家强两兄弟合唱的歌曲，就非推荐不可了。Beyond二十年内，唯一一首作品是只有他们两兄弟合唱的，珍贵之处可见一斑。不得不说，刘志远的键盘编配得真是恰到好处，中间的间奏和电吉他的配合更显得悦耳。这也是第一首Beyond用如此直白的语言来鼓励人们去奋斗的歌。当他们眼光逐渐扩大之后，他们的题材将会更丰富多彩。事实证明，他们的下一张专辑更出色更精彩。 　　 　　歌词： 　　 　　冲上云霄 　　 　　曲:黄家驹 词:黄家强 主唱:黄家驹 黄家强 　　 　　心已是冰 　　没法可被溶解 　　问世间有谁会 　　奉献总是无知 　　我劝你 　　无谓愤世收起不理不问 　　成败也要试 　　其实有错应该一再去改 　　世界在转动 　　同渡困境互勉励 　　世界若冷酷 　　全赖信心共上路 　　冲上云霄 　　心信是会 　　独我闯赴前方 　　建筑起了自我 　　为了不被人欺 　　我劝你 　　无谓愤世收起不理不问 　　成败也要试 　　其实有错应该一再去改 　　 　　链接： 　　 　　http://mp3.sogou.com/down.so?gid=1D23C1D83C6546AC&t=冲上云霄&s=Beyond&tgid=187ec7c2e1689ae1&pid=41032102 　　这首音质也不太好。现在网上都很难找到这些歌了。建议大家用kugoo试试。 （五） 　　 　　1988.9 <秘密警察>专辑 － 遗珠作品<每段路> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 冲开一切 　　2. 秘密警察 　　3. 再见理想 　　4. 昨日的牵绊 　　5. 未知赛事的长跑 　　6. 大地 　　7. 喜欢你 　　8. 每段路 　　9. 心内心外 　　10. 愿我能 　　 　　刘志远终于离开了Beyond，至此Beyond的黄金四人搭档终于定型！ 　　没有刘志远的Beyond，编曲的风格渐渐回复到曾经的四人风格，出现了更多节奏感强的作品，<冲开一切>，<秘密警察>，<未知赛事的长跑>开始带了点硬摇滚的味道。可毕竟经过刘志远一番的洗礼，他们的作品更偏向一些比较软的风格。专辑里大部分的歌都可以列为这一类里面。没有了刘志远的键盘，黄家驹就用木吉他效果来代替了。众所周知，黄家驹更喜欢用木吉他来表达感想，而同时，刘志远作为一个吉他手的离队，黄家驹终于要重新拾起电吉他，来取代刘志远吉他独奏的部分了。<未知赛事的长跑>里面的双吉他独奏，更显黄家驹的功底深厚。 　　在这张专辑发行之前，有一件大事情。他们的经纪人下了通知，如果下一张专辑再不能热卖，他们就是终止合约了。结果，<大地>出来了，<喜欢你>出来了。就凭着<大地>一曲，Beyond一炮而红。而这张专辑就是Beyond从地下转到地上的重要标志。 　　 Beyond从这张专辑更注重团体的发展。黄贯中作为主音吉他手的地位越来越重要了，除去跟黄家驹合唱的<未知赛事的长跑>外，一手包办了<愿我能>的曲词唱，<每段路>的曲唱，还有<大地>的演唱。前身名为<黄河>的<大地>一首旋律性极其优美的歌曲，作曲的黄家驹可以把演唱的功劳让给黄贯中，可见他是如何重视团队的合作精神。黄家强也不负众望，创作了<冲开一切>和<昨日的牵绊>，并演唱了<昨日的牵绊>。<冲开一切>并被摆在专辑的首位。专辑里重新编曲收录的<再见理想>，由本来的黄家驹独唱改为Beyond四人合唱，终于见到叶世荣的身影了。叶世荣第一次的演唱就是从这首歌开始，当然了，以前他的和声部分不算在内。跟其他三人相比，黄家驹的音域广，声线浑厚，适应性强；黄家强的略带稚气却特显温柔；黄贯中声线尖细，高音突出；而叶世荣就略显平庸，没有特别的出色也没有显露出他的个人特色。怪不得他声称自己不懂唱歌，看来他在演唱方面还需要努力。 　　这次的沧海遗珠作品我选定为<每段路>。本来是选<未知赛事的长跑的>，可虽然节奏明快，不过旋律还算简单，主要是两大主唱的合唱显得比较有气势。而<每段路>却是我喜欢的小家作品。在前奏中，两把吉他一把bass还有那作为低声的鼓所交织出来的如淙淙流水的音符让我陶醉不已。而黄贯中的比较高细的嗓音在这些和声下显得各位突出和冷峻。这首歌的用了两套鼓，一个是叶世荣负责的真鼓，一个是作为背静的电子鼓，在间奏的时候就可以听出来。黄家强的bass在这首歌当中的功劳不少，在段落之间的起伏承上启下。Beyond在编曲方面比上一张专辑更进了一步，不但注重各种乐器间的配合，还考虑到乐器和人声的搭配问题。这种类型的音乐很难在现场达到如期的效果，这就可能是为什么Beyond很少在现场演奏这首歌的原因。 　　 　　歌词： 　　 　　每段路 　　 　　曲:黄贯中 词:黄家强 唱:黄贯中 　　 　　此刻的我一鼓劲 　　没有理会别人讲 　　独我飞奔往异乡去寻求 　　惟愿可得到梦变真 　　任风沙吹我面独我闯 　　追赶风中谁伴上路 　　用潇洒的态度尽去闯 　　不管崎岖行万里路 　　坚守我意志再闯荡 　　续每段路 　　让我独行于天涯 　　尽盼世上乐和哀 　　尽我一生的目标去实现 　　流浪的心境没变改 　　 　　链接： 　　 　　http://mp3.21youth.com/mp3/beyond/每段路.mp3 （六） 　　 　　1989 专辑 － 遗珠作品<原谅我今天> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 真的爱你 　　2. 我有我风格 　　3. 曾是拥有 　　4. 摩登时代 　　5. 原谅我今天 　　6. 与你共行 　　7. 逝去日子 　　8. 爆裂都市 　　9. 午夜迷墙 　　10. 最后的对话 　　 　　在谈论这张专辑之前，再提及一下在1988年底到1989初Beyond曾推出两张大碟，一是<黑色迷墙电影原声大碟>，另外是。前者是Beyond首次为香港电影创作原声音乐，可以说为以后他们在电影上的创作道路打下基础。后者只收录了几首歌而已，都是旧歌的Remix版还有大地的演奏版。当时这张专辑不是很火热，到今天有人把这张碟的银圈版炒到上万元。呵呵。 　　，顾名思义，就是Beyond的第四张专辑了。从<阿拉伯跳舞女郎>开始，到<现代舞台>，到<秘密警察>，再到这张。如果说<秘密警察>是Beyond走上地上的标志，那这张专辑就是他们站稳脚跟的标志了。主打歌<真的爱你>传遍大街小巷，在当时没有网络的情况下，能以那么快的速度传播，可见这首歌的热度了。原来摇滚也可以这样唱，很多人恍然大悟，原来玩乐队也可以歌颂母爱的。当然了，<真的爱你>只是流行摇滚而已，但我想内地玩乐队学吉他的人，大部分都是以这首歌开始练习的吧。多简单的和弦，C G Am F。简单和弦创作不普通的旋律，这就是黄家驹的功力。 　　黄家强演唱了<我有我风格>和<与你共行>，黄贯中演唱了三首<原谅我今天>，<逝去日子>和<最后的对话>。这张专辑Beyond开始注重了技术和感觉的发展了，黄贯中创作了<爆裂都市>，作为和弦的快速拨弹三连音，更添爆裂气势；他还创作了<最后的对话>，重点却不是叶世荣作词，而是后面长达数分钟的音乐独奏。这是Beyond的一种尝试，在主流和非主流间寻找平衡点。不过可见这次尝试是挺失败的，后来再也没有像<最后的对话>那么独特的曲子出现了。终于，在这张专辑中，叶世荣首次献曲<摩登时代>，旋律或者不怎么优美，可字行间的节奏性非常的强。 　　 <原谅我今天>是我至今都很喜欢的一首歌曲，我看过的所有Beyond歌曲弹唱之类的吉他书籍上都有收录过这首歌的弹法。技巧上没有任何高难度的地方，旋律却十分符合歌曲的意境。间奏和尾奏都是黄家驹负责演奏的，把感情融入音符中这是多少人梦寐以求做到的事，可偏偏黄家驹好像顺手拈来似的，一点点勾勒出那种离别的惆怅情绪。歌曲中编写的弦乐也恰到好处，和叶世荣的鼓一起，从前奏到副歌一层层叠高，气势一步步上涨。黄家强的bass在第二段开始的过花也非常漂亮。整首歌曲的四个人的合作都非常不错，以精品来形容这首歌的确不算夸张。 　　 　　歌词： 　　 　　原谅我今天 　　 　　曲:黄家驹 词:黄贯中 唱:黄贯中 　　 　　愁怀收于心中一角没法说清楚 　　无言地共对只想你体恤 　　人成长中必须经过是要去挣扎 　　曾常尽力去解释我苦衷 　　 　　凝望你喘泣 　　人步远消失 　　 　　要是缘份你相信 　　最后仍然是一对 　　心底里从未告别 　　只有默然渗着泪 　　 　　回头当初天天相见未会觉生厌 　　到此刻只得修饰了的心 　　从回忆中将她洗去但我似不可 　　遗憾是彼此交出了真心 　　 　　谁愿意隐退 　　原谅我今天 　　 　　链接： 　　 　　http://189.77tg.com/u1/new/6321/5.wma 　　wma有人不喜欢吗？ （七） 　　 　　1989.12 <真的见证>专辑 － 遗珠作品<又是黄昏> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 岁月无声 　　2. 又是黄昏 　　3. 明日世界 　　4. 谁是勇敢 　　5. 无名的歌 　　6. 午夜怨曲 　　7. 千金一刻 　　8. 无悔这一生 　　9. 交织千颗心 　　10. 勇闯新世界 　　 　　 <真的见证>其实本来就是一个见证，见证着Beyond在其他方面的发展，还有为别人写过的歌曲。 　　 <岁月无声>是写给香港歌手麦洁文唱的；<无名的歌>是写给温拿乐队吉他手彭健新的；<千金一刻>是写给谭咏麟的，谭校长那时也注意到这四个小伙子的实力了，马上找他们要歌了；<交织千颗心>是写给歌神许冠杰的，一代歌神在隐退前也找他们帮忙了。 　　 <明日世界>将会作为Beyond电影<莫欺少年穷>的插曲之一；<无悔这一生>是香港电视剧<笑看风云变>的主题曲；<午夜怨曲>是Beyond和周润发参演当年贺岁片<福星拱照>的插曲；<勇闯新世界>是当时某个电台节目的主题曲；<谁是勇敢>是重新收录编曲以前的曲目。 　　说起重新编曲收录，这几张专辑Beyond都有尝试过将以前的旧歌再放到新专辑里去。比如说<阿拉伯跳舞女郎>重新收录了<东方宝藏>，其实就是的粤语版；<永远等待12寸Single>就重新收录了<永远等待>；<现代舞台>就重新收录了<旧日的足迹>；<秘密警察>重新收录了<再见理想>；就重新收录了<午夜迷墙>（在电影原声大碟内有收录过的）；这次就是<谁是勇敢>了。虽说是新瓶装旧酒，但这些都可以说是Beyond对以前自己作品的肯定，还有希望更多的人能接触了解他们的以前的作品。 　　这张专辑其实算是很摇滚的了，<岁月无声>，<明日世界>，<谁是勇敢>，<千金一刻>，<勇闯新世界>编曲可以说毕竟硬性的了，值得一提的是叶世荣在<勇闯新世界>中使用了双踩来编曲，首次出现双踩的歌曲是之前的<冲开一切>，但只是很小的部分而已。这次的<勇闯新世界>使用了大量的双踩，尽管在速度上没有特别快，但可以说对于鼓的编曲是一大进步了。另外，这首歌吉他的编曲也非常狂野，速度气势都非常好，看演唱会黄家驹和黄贯中的双吉他比拼，十分过瘾。<无名的歌>风格糅合了jazz和trip－hop的味道，别有一番另类的风味。 　　 <又是黄昏>是我比较喜欢的Beyond式的淡淡哀伤的作品，街灯，道路，漫步，星空，晚风，夜雾，迷惘，理想，现实，一如以往用平凡的身边景物来诉说心头抑郁的心情。黄家驹的声音在这首歌里显得特别温柔。最喜欢其中一句歌词“此刻黄昏，晚风轻沁”，会让人置身于一个傍晚的小山坡上，慢慢享受着晚风的轻抚，好温馨的一刻。 　　 　　歌词： 　　 　　又是黄昏 　　 　　曲:黄家驹 词:陈健添 唱:黄家驹 　　 　　街灯影轻吻我也不想记起 　　独自在漫步我不知去向 　　急速车辆擦过有一双眼睛 　　望着日落下远方海角处 　　此刻黄昏晚风轻沁 　　过去理想谁听我讲多一次 　　今天在等 　　我看过都市的背面布满了诱惑 　　我看透都市的里面幻像已不再 　　身边夜雾迷蒙有一丝记忆 　　默默地踱步我不想放弃 　　漆黑天空远处有一颗碎星 　　伴在月亮下彷佛早看过 　　此刻夜深晚风不再 　　过去理想谁听我讲多一次 　　今朝在等 　　 　　链接： 　　 　　http://61.135.130.93/...D6%A4/02.%D3%D6%CA%C7%BB%C6%BB%E8.mp3?wxc 　　音质也不太好这个。。。。 (八) 　　 　　1990 《天若有情》電影原聲大碟 – 遗珠作品<未曾后悔> 　　 　　专辑曲目: 　　 　　1. 灰色轨迹 　　2. 未曾后悔 　　3. 是错也再不分 　　4. 天若有情 (袁凤英) 　　 　　 先说点题外话。 　　 <阿拉伯跳舞女郎>专辑面世后，Beyond终于在1987年获得了第一次真正的机会来开演唱会。尽管那个名叫<超越阿拉伯演唱会>很小型，出席率也不高，可他们的辛劳总算有了回报――毕竟有唱片公司赞助，比自资举行的强很多了。 　　紧接着第二张专辑<现代舞台>之后，他们再有机会在大专会堂举行88苹果牌Beyond演唱会，也是给刘志远送别的最后的演出。 　　然后第三张专辑<秘密警察>上市后，Beyond远赴北京，在北京体育馆开了一个还算大型的专场演出。尽管现场反响不太好，可他们是作为香港的第一支到北京演出乐队，在历史上有重要纪念意义。就从那时起，Beyond这个名字开始慢慢传开。特别是两广沿海一带，Beyond的卡带已经在市面有售了。 　　第四张专辑和第五张专辑<真的见证>面市时间只相隔两个月而已，于是集合了两张专辑的冲劲和爆发力，Beyond真的见证演唱会开幕了。这是Beyond第一次举办如此大型的演唱会，但他们对舞台和观众的控制却已经十分有经验了。从此之后，Beyond这颗新星终于在香港闪耀起来了。 　　前身为地下乐队，以四个默默无闻的草根热血青年组成的Beyond，在80年代末谭张争霸四大天王崛起的时代，居然能平均每出一张专辑就开一次专场，可见其魄力魅力影响力之巨大！80年代初的乐队风潮早已退去，Raidas，太极，小岛等都已经退出历史舞台，只剩Beyond和达明一派两家而已。而后者在90年也黯然散伙。 　　 呵呵，题外话说多了。 　　可也正由于Beyond的事业蒸蒸日上，一些电影公司才找他们创作电影音乐。一是可以借助Beyond的名气，二是因为Beyond本来不是专业搞电影音乐的，虽然之前他们已有过相关经验，可开价也绝不会很高。可当时真没人想到，Beyond为这部由刘德华主演的电影“天若有情”写的三首曲子都前所未有的成功！为什么叫前所未有？因为当时的宝丽金居然能跟电影公司商谈把这几首歌单独推出一张专辑！三首Beyond的，另加一首袁凤英演唱的主题曲<天若有情>，这张电影原声大碟就这样火爆上市了。 　　 Beyond这三首歌无疑都是非常成功的，Beyond三大主唱一人唱一首，各领风骚，唯独叶世荣还是默默地在躲在鼓的后面。可由于<灰色轨迹>太过耀眼，把其余两首的光芒都压下去了。到现在，很多人只知道<灰色轨迹>，而不知道其余两首了。或者有人通过Beyond 1991的生命接触演唱会了解到<是错也再不分>这首歌，而<未曾后悔>就成了沧海遗珠之作了，黄贯中也从来未曾在有记录过的公开场合中演唱过这首歌。 　　第一次听<未曾后悔>，前奏的感觉让我想起了<追忆>。由键盘和贝斯营造的空洞效果，再加上由电子鼓做出来的孤单沉重的鼓点，中间还穿插着电吉他那带点凄厉的闷音，在安静的时候听听真让人有种被哀伤环绕着的感觉。不得不说Beyond在乐器上对感觉和情感上的控制越来越巧妙了。他们不需要太高的技巧，不需要太多的乐器辅助，就凭着超人的乐感来抒发感情，对此我是感到由衷的敬佩。黄家强的填词也不错，“怒问世间情怎可得瞬间”，这是带着如何心酸的控诉！顺便一提，这首歌的国语版<短暂的温柔>是本人认为Beyond国语发音最为标准的一首歌了。 　　 　　歌词： 　　 　　未曾后悔 　　 　　曲：黄家驹 词：黄家强 唱：黄贯中 　　 　　未曾后悔是甘心决定 　　莫问那可注定 　　若然是错从不加理会 　　命运究竟未明 　　 　　现实理想难分得清楚 　　未让两手分开 　　 　　人生虽短暂无悔共你 　　穿梭天边与海岸 　　重温的景象零碎渐淡 　　真心你莫忘记 　　 　　自由被困望一一领会 　　浪漫片刻足够 　　望原谅我未给一句话 　　独自去闯尽头 　　 　　怒问世间情怎可得瞬间 　　尽是困忧不息 　　 　　链接： 　　 　　http://196.77tg.com/ting4/20050107/10/22.wma 　　mp3的音质太不好了～只好找一个比较好的wma了。 （九） 　　 　　1990 <命运派对>专辑 － 遗珠作品<可知道> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 光辉岁月 　　2. 两颗心 　　3. 俾面派对 　　4. 无泪的遗憾 　　5. 怀念你 　　6. 可知道 　　7. 相依的心 　　8. 撒旦的诅咒 　　9. 送给不知怎么去保护环境的人（包括我） 　　10. 战胜心魔 　　 　　 这张专辑由代表着Beyond的一个新时代。 　　从1990年开始，Beyond真正将眼光扩大到全世界的范围了，写歌的题材也逐渐变得多角度化，而爱情的题材也慢慢多起来了。让我们看一看这十首歌的划分： 　　关于社会问题的就有：献给非洲自由运动领袖曼德拉的<光辉岁月>，强调不分种族歧视，黄家驹包办曲词唱，独占鳌头；关于娱乐圈光怪陆离的阿谀奉承场面的<俾面派对>，揭露人面的虚伪，黄贯中包办曲词，爱憎分明的性格终于开始显露；还有对世界穷困人们关注的<可知道>，号召大家捐献爱心；呼吁保护环境的<送给不知怎么去保护环境的人（包括我）>，第一次看到那么长的歌名，四人合唱，还挺有意思的。1990年Beyond开始参与各种各样的慈善活动，并为号召大家捐献爱心而进行了不少义演。他们从开始的研究艺术和音乐，再到抒发愤恨，振奋人心，然后到那时他们终于把乐队的身份上升到为社会贡献的份上了。这个题材在十首歌中占了四首。 　　关于爱情题材的有：情意绵绵的<两颗心>，叶世荣的词也表露了温柔的一面；悲情连天的<无泪的遗憾>，听说从<喜欢你>的时代开始，他们就陆续为了音乐而放弃爱情，这或许是他们在借歌传情？同样哀伤的<怀念你>，但相比起来，以轻快的节奏来表达思念，黄贯中就表现得比较坚强些。关于爱情的，十首占了三首。 　　最后的三首就等于是延续以前专辑的思想了。<撒旦的诅咒>，就像多年前他们一蹶不振的时刻所表现的<灰色的心>的那种领悟；<战胜心魔>就继承了<冲开一切>的励志精神，后来被选为Beyond主演的喜剧电影“开心鬼救开心鬼”的主题曲；<相依的心>歌颂的的是共同奋斗的友谊，在这首歌中，Beyond首次在副歌中采用双旋律形式来演唱，节奏明快，琅琅上口，短短的两分多钟，让人回味无穷。 　　这次的遗珠作品是<可知道>。可能大家会觉得很一般，甚至很难听，其实我自己第一次听也是这样，只能用奇怪一词来形容这首歌的旋律。曲中大量出现“呼～哦”这类的呐喊声，还有那忽高忽低的旋律，一开始让人很陌生。可听到第二段“把困境冲破”叶世荣的鼓进入的时候，突然有一种莫名其妙的激动跟着那强烈的节奏涌了进来，然后心情彭湃直到最后，黄家驹最后那一句的清唱“穷困的他很需要你”，心情就像水面被石头砸开那样深深被触动了。<可知道>是一首慢热的作品，可绝对是一首不容错过的精品，跟淡淡遐意的<相依的心>比较，我还是喜欢那有着独特气质的<可知道>。 　　 　　歌词： 　　 　　可知道 　　 　　曲/词/唱:黄家驹 　　 　　若你发觉世界已变了 　　偶尔看见美丽预言涌至 　　若你放眼远看这一切 　　你会慨叹世上总有不安 　　oh !!!oh!!! 　　愿你听我告诉远远处 　　那里永远背着古老枷锁 　　没有智慧勇气去抵抗 　　遍野破碎破旧堆满家土 　　可知道 　　远处某方充满无奈的挣扎 　　永远看不到那明日的方向 　　盼你我可将困境挽救 　　oh!!! oh!!! 　　上帝告诉你我要以爱 　　爱会战胜世上一切厄困 　　若你也有听过请跟我 　　以爱化作创做未来宗旨 　　可知道 　　远处某方充满无奈的挣扎 　　盼你我可把困境冲破 　　谁会不惊慌给抛弃 　　穷困的他很需要你 　　 　　链接： 　　 　　http://61.135.130.93/...CB%C5%C9%B6%D4/%BF%C9%D6%AA%B5%C0.mp3?wxc 　　马马虎虎的音质吧。 （十） 　　 　　1991 专辑 － 遗珠作品<完全的拥有> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. Amani 　　2. 坚持信念 　　3. 不再犹豫 　　4. 系要听Rock N’ Roll 　　5. 我早应该习惯 　　6. 谁伴我闯荡 　　7. 高温派对 　　8. 谁来主宰 　　9. 爱你一切 　　10. 完全的拥有 　　 　　 又是题外话时间。 　　在这张专辑推出之前，Beyond曾向台湾地区出了两张国语专辑<大地>和<光辉岁月>，都是把之前比较火热的歌重新用国语填词重新演唱，而在编曲上并没有太大变化。不过我并不推荐各位去听Beyond的国语专辑，我只记得我第一次听<你知道我的迷惘>的时候笑掉我的大牙了――连国语最标准的黄贯中还是会口齿不清。 　　终于轮到这张被评为Beyond历史上最为商业化的专辑了。什么是商业化，简单来说，就是迎合市场需要而不得不妥协而进行创作。为扶贫世界宣明会写的歌，可以不算。<不再犹豫>、<谁伴我闯荡>、<完全的拥有>是电影的主题曲和插曲；<高温派对>是假期电视节目的主题曲。跟<真的见证>专辑的目的不一样，<真的见证>是真的为了见证Beyond在其他方面的努力，而< Deliberate 犹豫>就是直接为了市场而推出的。 　　天涯音乐版爱地人曾经点评过这张专辑，我很喜欢他说的一句话，“其实名字多少并不重要，关键是“犹豫”和“不再犹豫”这两个词组中水火不可调和的矛盾，恰恰反应出当时Beyond创作音乐时的核心问题，一边是商业、一边是摇滚；一边是草根、一边是明星，两边都想兼顾，而越想兼顾越是被人诟病。”（http://www.tianya.cn/New/PublicF ... ic&idWriter=0&Key=0） 　　不过也因为商业化味道太浓，一张专辑十首歌没有一首是下乘作品。十首歌，随便一首，或多或少宣传一下，也许也会成为下一张专辑的主打歌。所以我一度“犹豫”过，到底选哪首作为沧海遗珠。呵呵。本来暂定的有四首，<系要听Rock N’ Roll>、<谁来主宰>、<爱你一切>和<完全的拥有>。<系要听Rock N’ Roll>的前奏很有西方摇滚的特色，先用一些现实的音效作铺垫再引出旋律。这是自<俾面派对>开始，Beyond开始用粤语方言作词演唱的第二步。<谁来主宰>是由黄家强黄贯中一起写词一起演唱的，轮也轮到他们俩了。一开始是黄家驹和黄家强合唱<冲上云霄>，然后是黄家驹和黄贯中合唱<未知赛事的长跑>和<无悔这一生>，现在终于轮到黄家强和黄贯中的合作了。从黄家强包办<爱你一切>的曲词唱就可以看出，他喜欢温柔式的情歌。从他的第一次演唱<冷雨夜>，再到<昨日的牵绊>，到<与你共行>，到<是错也再不分>，再到上专辑的<两颗心>，黄家强似乎找到了适合他的歌路了。 　　 <完全的拥有>，叶世荣终于开声了。这是叶世荣在Beyond时代第一次作主唱，也是黄家驹时代唯一一次他作的主唱，而且这首歌还是黄家驹写给他的。难得珍贵，所以我“犹豫”了很久才选定了这一首。总体上来说，这首歌属于无功无过作品，叶世荣的声线还是有点生硬不自然，但黄家驹的曲子足可弥补这一不足。叶世荣也挺珍惜这一首歌的，91年生命接触演唱会演唱时还鼓起勇气站到舞台前面来了；1996年改版成为unplugged版本，别有味道；1998年用国语重新填词重新编曲演唱<热情过后>，更添成熟稳重的韵味。 　　 　　歌词： 　　 　　完全的拥有 　　 　　曲：黄家驹 词：叶世荣 唱：叶世荣 　　 　　窗边身影远离话别黄昏里 　　迷朦仍在挥一挥温暖的手 　　不修饰的笑容伴在微风里 　　柔情投在我的心深处 　　从没有过这种感觉 　　不懂解释是为何 　　流露爱意发出的线索 　　在告诉我看透 　　 　　再不愿去觅寻 　　再不愿去添色彩 　　再不面对未来 　　能共你往宇宙无穷天边去 　　 　　指尖感到暖流逗动人思绪 　　缓缓投入每句温馨爱诗 　　拉紧一点距离渐令人昏醉 　　浓情常静听心中祷告 　　寻觅这个世界的奥秘 　　捉摸不到是如何 　　能让你与我一起爱过 　　是永远的真心 　　 　　再不愿去束缚 　　再不愿去作别人 　　再不面对苦恼 　　无尽爱意永在完全的拥有 　　 　　链接： 　　 　　http://202.38.64.71:8099/中文/BEYOND/犹豫/完全的拥有.mp3 　　这个音质不错。就是有点慢。 （十一） 　　 　　1992 <继续革命>专辑 － 遗珠作品<早班火车> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 长城 　　2. 农民 　　3. 不可一世 　　4. Bye Bye 　　5. 遥望 　　6. 温暖的家乡 　　7. 可否冲破 　　8. 快乐王国 　　9. 继续沉醉 　　10.早班火车 　　11.厌倦寂寞 　　12.无语问苍天 　　 　　 就接着上一专辑之后再说点题外话吧。 　　专辑推出两个月后，Beyond在红馆连续几晚开了几场有史以来最大型最专业的演唱会――1991生命接触演唱会，这亦是黄家驹时代的Beyond记录保存得最为完整的演唱会。何为最专业？整场演唱会从服装、灯饰、舞台效果、仪器设备都由相关专业人士与Beyond统一安排，并且请来了专业的dancers，vocals，mixer，甚至连乐器都安排了专门的人员打理。幕后的演奏人员包括了太极的键盘手，同样为香港出色的吉他手黄贯中的弟弟黄贯琪，Beyond御用吉他手黄仲贤，香港专业敲击乐手叶世荣的朋友小云，在和音方面请来了梁翘柏和著名演唱家李安琪（Unique）。在这里有必要提一下梁翘柏，他早期曾和黄家强组过乐队，后来跟刘志远成立了浮世绘，接着出国发展研究音乐和影视，回港后参与多位香港歌星的专辑监制和创作的，例如王菲的<王菲同名专辑>和<流年>，卢巧音的<色放>和等。有兴趣的朋友可以baidu一下，此人的音乐生涯亦可写成一本书了。说回Beyond这场著名的演唱会，专业的人员专业的器材专业的演奏以及四子的精彩发挥，令当时香港的歌坛为之一动。当时，红磡体育馆是所有歌星的圣地，能在红馆登台演出可以说是一个神圣的目标，亦是保证将来星徒的强力证明。而区区一个草根乐队，在短短几年发展间，居然能在众望之下登上此等圣地，并有着相当巨大的号召力和影响力，让当年许多明星赞叹不已。现在市面上流传得最多的也就是这个演唱会了。演唱会开完了，他们被日本Amuse公司的经纪人看中了，并跟他们签约去日本发展。 　　 1990年初，香港的抄袭风依然很严重，对于如此注重原创的乐队又怎可放弃这个机会。又因Beyond也曾犹豫过如何在商业化和非主流化间的罅缝生存，而且听说日本创作音乐很自由，他们就理所当然地迈出了香港这块故土。可谁又能预料到，为了音乐的自由，黄家驹走上的是一条不归路。 　　 1992年1月，Beyond在香港推出一张新歌+精选专辑后便飞往日本。略提一下这张专辑，新歌其实只有一首<报答一生>，歌词原意是表达对父亲的敬爱之情，可其实是Beyond打算在离开香港之前凭借这一首歌向香港的歌迷说声抱歉和表达自己对歌迷的感激之情。 　　半年后，<继续革命>专辑在日本和香港同步上市了。这是Beyond第一次以冷傲的姿态面对世人。整张专辑的曲风相对起以前的专辑多出了一份沧桑感和陌生感，没有了平日的平易近人，没有了往昔的淳淳温情。纵观全碟里，无论是表露思念的<遥望>和<温暖的家乡>，还是描写爱情的，<早班生活>和<厌倦寂寞>，编曲上充斥着冷色调，特别在吉他的编排上面，清脆孤傲的音色让人心疼。 　　第一首歌<长城>，喜多郎的编曲就让歌迷们感受到沉重与压迫，前奏那缓慢而让人忧伤的弦乐就像毒药那样缓缓侵蚀着心灵。而在鼓的方面，叶世荣放弃了真鼓而采用电子鼓效果，极具爆发力，跟弦乐相比一阴一阳的搭配，也只有黄家驹那浑厚的高音才能融合在一起。关于第二首主打<农民>，我必须在这里说一下，不少人对此有或多或少的误会。<农民>一曲其实是翻录作品，早在1990年Beyond<战胜心魔>EP中收录的<文武英杰宣言>才是<农民>的原曲，只不过在这里由刘卓辉重新填词，Beyond重新编曲才炮制一首“新歌”出来。当然了，<农民>所取得的成就和知名度远远高于<文武英杰宣言>。1992年的黄贯中曾受过不少的压力，作为乐队主音吉他手的他，唱的歌实在太多了。眼看日本很多乐队在技巧方面都远胜于他，他不得不跟黄家驹说，以后他会少唱点歌，把精力集中在吉他技巧方面。作为吉他手的黄家驹当然也明白他的感受了，也就同意了他的想法，于是整张专辑只有<温暖的家乡>这么一个小调作品是黄贯中包办曲词唱的。可惜，黄贯中他的想法实现不了多久了，也就那么短短两年。两年后，他不得不担起主唱的重任了。个人非常喜欢<温暖的家乡>，简简单单的编曲就能打动思乡者的心，委实难得。黄家强就继续发扬他的情歌本质，一首<厌倦寂寞>就述说了有情人无情份的痛彻心扉之情，最后一句独白“你咪走啦”更具画龙点睛之效。最后提一下打底的<无语问苍天>，一首我很钟爱的作品。无论从吉他的演奏还是悲愤无奈之情的表露，抑或是黄家强写的词，都属上上乘之作。至于为什么这首歌没有红起来，倒也难以追究。 　　至于把<早班火车>作为沧海遗珠作品，其实还是有点私心的。因为这是Beyond的第一首让我落泪的作品。在那时的Beyond，三人同时作曲的现象已经很少出现了。这次由黄家驹，黄家强和黄贯中三子合力写出的作品当然不同凡响。在这里我必须以万分的诚意缅怀一下逝世了的著名词作家林振强，为Beyond写出了这么一首带着温馨情意的羞涩暗恋故事。配合着那缓缓流动的弦乐，我们好像又回到了年少青春情窦初开的青涩时光。黄家强在2003年演唱会曾经重新演唱过这首歌，却怎么也找不到当年那种令人怀念的感觉了。 　　 　　歌词： 　　 　　早班火车 　　 　　曲：黄家驹 黄家强 黄贯中 词：林振强 唱：黄家驹 　　 　　天天清早最欢喜 　　在这火车中再重逢你 　　迎着你那似花气味 　　难定下梦醒日期 　　玻璃窗把你反映 　　让眼睛可一再缠绵你 　　无奈你那会知我在 　　凝望着万千传奇 　　 　　愿永不分散 　　祈求路轨当中永没有终站 woo-oh 　　盼永不分散 　　仍然幻想一天我是你终站 　　你轻倚我臂弯 　　 　　火车呜呜那声响 　　在耳边偏偏似柔柔唱 　　难道你教世间漂亮 　　和默令梦境漫长 　　 　　多渴望告诉你知 　　心里面我那意思 　　多渴望可得到你的那注视 　　又再等一个站看你意思 　　三个站盼你会知 　　千个站你却似仍未曾知 　　 　　链接： 　　 　　http://nickzhou.com/uploads/200607/早班火车1.mp3 　　音质不错！ （十二） 　　 　　1993 <乐与怒>专辑 － 遗珠作品<狂人山庄> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 我是愤怒 　　2. 爸爸妈妈 　　3. 和平与爱 　　4. 命运是你家 　　5. 全是爱 　　6. 海阔天空 　　7. 狂人山庄 　　8. 妄想 　　9. 完全地爱吧 　　10. 情人 　　11. 走不开的快乐 　　12. 无无谓 　　 　　 不知道有多少人在期待着这个重头戏？首先，题外话时间。 　　 <继续革命>专辑在香港取得的成绩一般，因为他们已经离开香港一年了，真正热心掏钱的只有那些死硬的歌迷。而在日本，成绩只能用惨淡一词来形容。那也难怪，在90年代初，日本的流行音乐正在蓬勃发展当中，突然在外界来了四个愣头小伙子，一边唱着粤语歌一边打进日本市场，这难度不是一般的大。 　　为答谢香港歌迷的厚爱，Beyond专程赶回香港，开了一场不算大型的“继续革命音乐会”，在演唱<遥望>之前，黄家驹说了一段感人肺腑的宣言，“我们怎么舍得…其实我们根本不舍得你们！”全场歌迷为之感动而热烈欢呼。音乐会结束后，Beyond又匆匆飞回日本，赶着制作日语专辑。 　　为了开拓日本音乐市场，日语专辑一定必不可少。唱片公司先是安排推出EP来探探日本方面的反映，于是在1992年底推出了<无尽空虚>EP，包含两首新歌<无尽空虚>和<点解点解>，还有一首<长城>的日语版。上面有位朋友写错了，<无尽空虚>EP是<继续革命>专辑之后再推出的。 　　这张EP反映一般，因为日本人很少会去买一个外来乐队的EP，几首歌怎么值？然后唱片公司在1993年初推出了<超越>专辑。我挺不满这种做法的，这张专辑就完全是<继续革命>的日本版，每首歌就等于换了日语歌词重新唱一遍而已。基于Beyond的国语发音能力，我对他们的日文歌也并没有很大信心。后来事实证明，Beyond的日语专辑在当时来说是非常失败的。 　　 Beyond离开香港就是为了寻求更大的自由空间，可没想到在日本也会受到诸多限制。唱片公司的安排常常让他们感到不满，在编曲方面也硬性要求使用多点弦乐，吉他声调低一点怎样怎样，还要给他们安排参加娱乐节目。黄家驹出事后，Beyond三子在媒体采访时强调，其实，日本也是一样的，没有自由。 　　于是，就怀着这样的不满和无奈，Beyond回归了摇滚的本性，推出了<乐与怒>专辑。“乐”与“怒”，就是“Rock” and “Roll”的粤语谐音。 　　开场曲就是集怨愤一身的<我是愤怒>，没有前奏就直接进入副歌来宣泄不满，爆发力极其震撼。黄家驹的嗓音也一改往日的细腻，变得粗犷野性。“可否争番一口气！”正是他们的真实想法，在日本能站起来就等于成功了！想起我们乐队在玩这首歌的时候，好像着了魔一样，很容易被那节奏旋律和歌词所吸引而疯狂起来。<爸爸妈妈>别以为说的是一般家庭问题，歌词里映射的是中国英国有关香港回归权的问题，黄贯中的歌词写得很有新意。而歌曲中间还插入了一段我们现在老是挂在口头上的RAP，那时的Beyond已经开始这样创作了，还首次加入了sax的效果，让人耳目一新。继<温暖的家乡>后，Beyond开始钟情于那种简单的小资作品，这次就送上了<命运是你家>。在吉他的编配上更简单了，却又更巧妙了。我想学吉他的人都会喜欢拿这么一首歌来自弹自唱的。 　　在这张专辑里，Beyond的音乐理念升华到了另外一个宏观的角度了。以前的针砭时弊多出于对现实的不解和控诉，现在的理念则是更抽象化和扩大化。和平、爱、快乐，这三个词几乎把人类的梦想和意义都包含在里面了。<和平与爱>、<全是爱>、<走不开的快乐>从高角度展现了一个全新的Beyond――他们已经站在世界顶端来俯瞰人类了。另外在编曲上，Beyond开始尝试添加新的音乐元素了。黄贯中的<妄想>就开始带点蓝调的影子，黄家强的<完全地爱吧>就有点舞曲的味道在里面，而叶世荣这次也“争番一口气”，第二次献曲<无无谓>，四人的合唱尽显大男孩风格，调皮趣稚的格调，古怪滑稽的唱腔，原来Beyond也有童真的一面。专辑第一首歌是<我是愤怒>，最后一首是<无无谓>，是否在透露点什么东西呢？ 　　 1993年绝对是Beyond生涯的转折点，经历了最大的成功，也经历了最大的挫折。<乐与怒>专辑让他们成为了天之骄子，日本乐坛开始留意起他们，香港的歌迷开始疯狂，连东南亚也有了不少Beyond的狂热歌迷。专辑推出后，Beyond在香港举办了一场小型的“我哋呀”unplugged音乐会，主要是为新专辑宣传和预演将来的马来西亚音乐会。开办unplugged音乐会是每个乐队的其中一个目标，那是乐队技术和实力的一大证明。关于unplugged的解释，各位可以去搜索一下，在这里就不陈述了。1993年4月，Beyond远赴马来西亚开办了unplugged音乐会，取得巨大成功。在完场的时候，黄家驹兴奋地说，“明年会在这里开一个更加大型的音乐会，投机。”看着他兴奋像孩子般的表情，心里就是一阵无力的刺痛。 　　为了在日本取得更大的知名度，Beyond决定应唱片公司的要求参加了日本的一个游戏节目。很不幸的，天妒英才，让黄家驹从舞台上摔了下来，6月30日永远地离开了这个世界。悲恸，悔恨，不甘，在Beyond终于走上颠峰的时候，却一下子从上面摔下，那是多么不能承受的痛啊！ 　　冷静了一下，好像扯得太多了，回到这张专辑的沧海遗珠作品。至于两大名曲<海阔天空>和<情人>我就不多说了，就简单说说这次挑的<狂人山庄>吧。第一次听的时候被开始凄厉尖锐的吉他咆哮吓了一大跳，可后面的越听越有味道。满脑尽是狂风肆乱，残叶漫天，黄沙万里的景象，恍如堕进虚幻的武侠世界里，空荡的破庙，血染的旗帜，卧床的老人。。。我甚至怀疑这首歌是不是写给某部武侠片的主题曲的。黄家强的写词能力越来越值得赞赏了。 　　 　　歌词： 　　 　　狂人山庄 　　 　　曲：Beyond 词：黄家强 唱：黄家驹 　　 　　谁在这刻梦见未来 　　狂乱发丝在舞动 　　谁在仰天独我自豪 　　长夜盖天梦飞巅峰 　　沉睡了千年 woo woo 　　是幻像 yeah yeah 　　神共恶魔始于一体 　　圆月野鬼在叫号 　　龙共猛虎占独山庄 　　魂断破天万里飞灰 　　持道去西游 woo woo 　　活受罪 yeah yeah 　　仇恨染满过去堆积悲哀的今天 　　 　　无惧隔世种满的恩怨 　　愚昧智慧再次呼风雨 　　残酷挂上血染的悲壮 　　灵欲战胜空虚的深渊 　　 　　雷电碰击划破真理 　　流热血追逐愤怒 　　承诺瞬息尽化苍海 　　残卧老翁道破天机 　　无病里呻吟 woo wooo 　　是问号 yeah yeah 　　 　　链接： 　　 　　http://www.mingox.com/bbs/attachment/mp3/beyond/beyond_kuang.mp3 (十三) 　　 　　1993～1994 纪念专辑 　　 　　这次简单介绍一下自1993.6.30黄家驹逝世后到1994.6 Beyond重新发碟期间所推出的四张纪念专辑，没有遗珠作品。 　　 　　<1> 1993.8 <遥望黄家驹不死音乐精神>专辑 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 遥望（live） 　　2. 长城（live） 　　3. 不可一世 　　4. 无语问苍天 　　5. 海阔天空 　　6. 命运是你家 　　7. 无尽空虚 　　8. 点解点解 　　9. 早班火车 　　10. 继续沉醉 　　11. 可否冲破 　　12. 全是爱 　　13. 为了你，为了我 　　14. 遥望 　　 　　黄家驹的逝世，在香港掀起大波。早在6.24黄家驹摔倒昏迷不醒之际，消息早已传达香港。第二天全港的中文报纸头条新闻皆为黄家驹重伤昏迷事件，连全英文的《南化早报》也就黄家驹时间占了一段篇幅。黄金时段的630新闻亦着手报道。全港歌迷自行组织通宵祈祷会，并折叠万只纸鹤送往日本。可惜，<农民>歌词里的“人定胜天”终究只是一个美丽的梦而已。1993.6.30，黄家驹被证实不治。 　　从Beyond《骄阳岁月》节目里可以看到黄家驹出殡的场面，我不敢妄自将其场面比拟为“十里长街送总理”，可街道两旁密密麻麻痛哭流涕的歌迷让看到这个场面的人都心酸不已。 　　几乎所有的唱片公司都永远只是盈利机构而已，黄家驹逝世事件把Beyond的声望推到最高，全城亦掀起并维持了好长一段时间的“Beyond热”。相信在香港有点印象的朋友都不会忘记那一段时光，每家唱片铺都把Beyond的专辑精选写真演唱会录像卡带大碟都摆在最显眼的位置，都不停地在轮流播放着黄家驹所唱过的歌。那时候，没有买不到专辑，没有收集不了的资料，就连Beyond最珍贵的一些旧资料也会高价出售。 　　 1993.8，新艺宝连同日本Amuse和Fun House公司一起推出了这张<遥望黄家驹不死音乐精神>专辑，全城抢购一空。 　　 这张专辑卖点有两个： 　　一是收录了Beyond继续革命音乐会两首歌的live版本，<遥望>和<长城>。这场音乐会在官方并没有推出任何CD或者VCD，而其中难得收录的这两首歌都让歌迷欣喜若狂。最特别的是<遥望>开始前黄家驹说了一段长达2分30秒的感谢歌迷的话，作为比较“新”的“遗言”来说，听起来真让人怀念。“无论去到多远多远，我们还是会回来这里的。”让人不甘的是，黄家驹还是去了一个遥远的国度，再也回不来了。<长城>开头也收录了黄家驹和叶世荣的一段简短的对话： 　　 Koma：“真的来了！行不行啊！阿荣！？” 　　 Wing：“行的了！！” 　　 Koma：“OK！长城！” 　　对于逝世了的人来说，视频和音频是最珍贵的记录了。这次唱片公司放出两首如此珍贵的音频，倒真让他们赚翻了。 　　第二个卖点就是专辑里收录了几首Beyond单独发行EP里面的歌曲，如收录在<无尽空虚>EP里的<无尽空虚>和<点解点解>，还有收录在1992年<为了你为了我>EP里面的<为了你为了我>。当年没买EP的人买这张专辑就足够了。 　　 　　 　　<2> 1993.10. <海阔天空>专辑 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 海阔天空 　　2. 爸爸妈妈 　　3. 爱不容易说（国） 　　4. 和平与爱 　　5. 身不由己（国） 　　6. 全是爱 　　7. 情人 　　8. 无无谓 　　9. くちびるを奪いたい (日) 　　10. 遙かなる夢に ~Far Away~ (日) 　　 　　上一张纪念专辑还算比较好，毕竟带着黄家驹现场的声音和珍贵的演唱会记录。可这次，唱片公司就大发死人财了。<爱不容易说>（<完全地爱吧>国语版）和<身不由己>（<妄想>国语版）本来是Beyond他们四人早就录好准备出下一张国语专辑的，可由于黄家驹事件被逼终止，剩下两首录好的国语版本就卖出去了。同样的，<くちびるを奪いたい>（<完全地爱吧>日语版）和<遙かなる夢に ~Far Away~>（<海阔天空>日语版）也被凑上这张专辑当作“新歌”来发售。当然，唱片公司这些措施对广大歌迷是好事，可对Beyond却是一种侮辱了。当他们三人还沉浸在哀痛之中，唱片公司一边安慰他们，另一边却拿这些“遗作”去赚钱，不得不说有点无耻。不过，话又说回来，Beyond毕竟跟唱片公司有签约，本来还剩一两张专辑就可以满约了，现在由于黄家驹事件计划被迫终止，唱片公司也只能这样出碟应付市场了。 　　 　　 　　<3> 1993.11. 专辑 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 半斤八两（荃灣大會堂 Live） 　　2. 和平與愛 (馬來西亞演唱會) 　　3. 命運是你家 (馬來西亞演唱會) 　　4. 妄想 (馬來西亞演唱會) 　　5. 完全地愛吧 (馬來西亞演唱會) 　　6. 長城 (馬來西亞演唱會) 　　7. 海闊天空 (馬來西亞演唱會) 　　8. 海闊天空 (Edited Version) 　　9. 半斤八兩 (Studio Version) 　　10. Instrumental (Live at RTHK Studio) 　　 　　 我不得不说，这张纪念专辑实在是不可多得的珍藏版。 　　首先是<半斤八两>的荃湾大会堂live版本，收录了黄家驹长达6分钟的现场讲话！主要内容是劝说歌迷不要骚动不要太疯狂，要他们注意人身安全等等。6分钟的独白对于很多歌迷来说真的是梦寐以求的珍贵录音资料了。另外后面的几首马来西亚演唱会都或多或少收录当时现场的独白或者对白，亦是十分难见的记录了。特别提一下<长城>，节奏布鲁斯版的<长城>所体现的味道比喜多朗编曲的原版更有感觉。最后黄家驹还唱错歌词，更显趣味。另外有点遗憾的是没有<真的爱你>的马来西亚演唱会版本，此曲当时亦重新编配成布鲁斯版本，曲子虽然怪异却十分有玩味。这些歌曲都可以在Beyond马来西亚演唱会的视频中可以欣赏得到，现在市面也有卖，我就不多说了。 　　 至于<海阔天空>的Edited Version其实就是把间奏删掉了的版本，不推荐珍藏。 　　 <半斤八两>的Studio Version其实就是原版录音版，不过这首歌并没有收录在Beyond的任何一张专辑里面，是收录在<香港群星－致敬许冠杰>专辑里。当时许冠杰急流勇退，众多歌星为了纪念这一代歌神，纷纷翻唱他的歌曲并重新编曲。这亦是一张值得不可多得的珍藏CD。 　　 这张专辑现在市面仍然有卖，不过就很难找到而已，而且，找到的其实只有九首歌曲而已，最后那首是缺少的！所以说，最后第十首才是最最珍贵的版本。这是Beyond的纯音乐演奏，从四人开始对各位歌迷说笑话开始，到黄家驹的木吉他独奏，再到黄贯中的电吉他独奏，接着到黄家强的Bass独奏，最后是叶世荣的鼓独奏，四部分连在一起，一气呵成，曲调起伏跌宕，气势磅礴逼人，非常值得一听。从黄家强到叶世荣过渡中间，黄家驹居然教起观众们唱歌了。而且把观众分为三部分，各负责一个声部。到最后，四人跟全场观众一起配合来完成这首难得的作品，非常精彩的现场版本。听Beyond四人开始的介绍，歌曲还没有名字，因为找不到人填词的关系，所以就编成纯音乐演奏了，但这有吹牛皮的嫌疑，呵呵。 　　这四张纪念专辑我只推荐这一张，如果大家还没听过的赶紧下载听听了。 　　 　　 　　<4> 1993.12 专辑 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. Never Change World 　　2.くちびるを奪いたい 　　3. Hurry Up 　　4. THE WALL ~長城~ 　　5. 君には僕が 　　6. 蒸し暑い夜 　　7. 遥かなる夢に～Far away～ 　　8. もー まん たい！ 　　 　　我实在不想评论日本唱片公司的这种行为。把Beyond在日本录音期间所录过的日文曲重新整理出碟，并且选在黄家驹逝世后才推出，目的显而易见。 　　碟中所有歌都是以前专辑的粤语歌所翻唱的日语版本，对于珍藏价值，各位自行判断。个人认为，这是四张纪念专辑中最没价值的一张。用日文唱Beyond的歌，怎么听再也没有原来那种令人怀念和纪念的味道了。 （十四） 　　 　　1994.6. <二楼后座> 专辑 － 遗珠作品 <超级武器> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 超级武器 　　2. 总有爱 　　3. 醒你 　　4. 遥远的Paradise 　　5. We don’t wanna make it without you 　　6. 伤口 　　7. 打救你 　　8. 仍然是要闯 　　9. 冷雨没暂停 　　10. 爱得太错 　　11. 祝你愉快 　　 　　 1993年6月黄家驹逝世，1994年6月Beyond三子正式推出全新大碟，在时间上的安排是否有意，那就不得而知了。 　　 1993年底，香港第十六届十大中文金曲开幕，<海阔天空>一曲被评为第十六届十大中文金曲之一；黄家驹获得十大中文金曲金针荣誉大奖，并获得第十六届十大中文金曲无休止符纪念奖；BEYOND获十大劲歌金曲荣誉大奖。那一个晚上，是Beyond三子自黄家驹逝世后第一次在公众场合亮相，并现场演唱了<海阔天空>，全场明星观众起立致敬，众多歌星还冲上舞台上一起合唱这首经典名曲。没有人想到当时的黄家强居然可以唱得那么好，把哥哥的声音模仿得有七分相象。我后来看视频也惊觉，这是曾经充满稚气的黄家强吗？当初的童真一去不返，满脸的疲倦和沧桑，还依稀残留了黄家驹的影子在上面。当时的乐坛都在纷纷猜测Beyond三子的去向，是解散还是继续革命？这次Beyond三子的表现为歌迷们打下了一支强心针。 　　而后来在叱咤乐坛颁奖典礼中，<海阔天空>一曲也获得叱咤乐坛流行榜我最喜爱的本地创作歌曲大奖。这是充满纪念和鼓励的一年。 　　 1994年初，Beyond开始出席公众场合，召开记者招待会告知Beyond的发展意向，并为新碟<二楼后座>作宣传。当时我还小学四年级吧，那时我家那里已经可以收到香港的电视节目，某天看到电视上漫天都是Beyond复出的广告，令人印象深刻――那是一张巨大的海报，Beyond三子正在并排着穿越马路（拍<醒你>MTV的现场），下面是巨大的几个中文字“终于看到Beyond”。简简单单的说明，却让我心情激动澎湃。 　　二楼后座，是Beyond的练习房。八十年代Beyond刚组成不久的时候他们没有地方联系，于是叶世荣就欺骗父母说要结婚，父母就让了一间房子出来给她，却怎么也想不到，儿子居然在里面玩起音乐来了。而且一玩就玩了十几二十年。到今天，“二楼后座”已成为很多香港乐队膜拜的“圣地”，也是Beyond歌迷出入次数最多的地方。“二楼后座”一词也升华到乐队颠峰的意思。几年前香港有一部电影叫《六楼后座》，林嘉欣主演的。电影中香港著名女演唱家Teresa也演唱了一段<海阔天空>。这些或多或少亦是大家对Beyond表示的尊敬和缅怀。 　　从三子的造型来看，94年的Beyond是最帅最有个性的一年。黄家强英姿飒爽的偏黄短发，黄贯中充满男人气息却又带着无限沧桑的胡须还有颓废的发型，叶世荣留了一头长长柔顺的头发，帅气逼人。这就是全新的Beyond，以最崭新的姿态重新站起来，挥别过去，打造将来。 　　可从专辑里面的歌曲分析，他们并不能完全地跟过去告别。这是Beyond三子时期最具黄家驹时期风格的专辑，这也是理所当然的事情，一年时间怎么足够让他们走出阴影，怎么足够让他们摸索属于他们自己的道路？于是，第一次听这张专辑的时候，我怀疑黄家驹仍然在世，他们的音乐还是属于四个人的。特别是黄家强的表现，连唱腔方面居然跟带着黄家驹的韵味。专辑里歌曲的分类仍然有励志题材的，有爱情题材的，也有关于战争和平的，也有关于表现挫折伤感的――跟以前并没有什么大的区别。但专辑里面的三首写给黄家驹的歌曲却让我面对了残酷的现实，而且全碟的制作名单中，黄家驹的名字没有出现，只有在最后Special Thanks名单中露了一小身影。 　　没有想到失去黄家驹的Beyond成员中，最早站起来，最早号召复出的是最痛苦的黄家强。于是，带着黄家驹光环的<二楼后座>面世了。黄家强一马当先，包办了<超级武器>、<总有爱>、<伤口>、<仍然是要闯>、<祝你愉快>四首歌曲和部分歌词，而且<醒你>由三人共同作曲，<打救你>由黄家强和黄贯中一起谱曲，这就是说在作曲方面他一个人救参与了7首歌曲的制作！而黄贯中就包办了剩下四首。叶世荣的贡献依然是最少的。全专辑最值得期待和收藏的就是那三首缅怀家驹的歌曲了，黄贯中的<遥远的Paradise>和半纯音乐，还有黄家强的<祝你愉快>。值得重视的当然是那首半纯音乐，全首歌几乎都是纯乐器演奏，只有在副歌的时候不断重复地唱着 “We don’t wanna make it without you”，旋律优美，却略带伤感。这标志着三子时期的Beyond开始重视在纯音乐演奏上的发展了。黄家驹在93年的时候曾经说过，梦想单独出一张纯音乐的专辑，却很不幸的当梦有了个开始的时候就惨遭破碎了。这或许是Beyond想以这种方式来延续家驹的梦想吧。 　　纵观全碟，每首歌都是上上之作，不仅拥有动人的旋律，编曲上也非常精彩。值得推荐的是黄家强的<醒你>，以调皮的bass作为前奏，中间夹带着一分钟左右的敲击乐独奏，并加入了不少sax的效果，木吉他和电吉他的配合也相当有意思，木吉他总是在一些点题的段落上突然叮叮咚咚地冒出来，十分好玩。林振强的歌词也极为讽刺，跟编曲的韵味相益得彰。还有值得推荐的是黄贯中的<冷雨没暂停>，带着舞曲的动感还有布鲁斯的节奏，再加点弦乐的迷幻效果，bass的高低灵活变化，整个编曲乃至Beyond出道以来都是非常新奇的，充满新鲜感的奇异风格为整张专辑增色不少。 　　说实话，Beyond三子时期的遗珠作品实在太难挑选，因为几乎大部分都是遗珠作品。大部分人听的都是94年前的Beyond，而忽略了后来的Beyond。所以我挺困难地选择了<超级武器>。首先是因为我第一次听这首歌的时候，我差点以为是黄家驹的声音了。它被摆在专辑第一首的位置，就是想让人有种黄家驹仍然在世的错觉吧，黄家强不愧是黄家驹的弟弟，声音都可以模仿得那么像。其次是这首歌延续了黄家驹在93年所强调的和平话题，目的或者是把家驹的怜悯仁爱精神带到新专辑里面去。然后，这是Beyond歌曲中算是比较高音的歌曲了，后来在任何的公开的演出记录来看，Beyond没有演唱过这首歌，也许对后期的Beyond三子来说，现场演唱仍然有一定的难度。最后一点是，之前收录的遗珠作品中没有一首是黄家强演唱的，这次终于收录完满地把Beyond四人都推荐了一遍了。呵呵。 　　 最后的感觉是，94年已缺一人的Beyond，仍然很“Beyond”。 　　 　　歌词： 　　 　　超级武器 　　 　　曲：黄家强 词：叶世荣 唱：黄家强 　　 　　在这片地方 被染上烈火 　　问过去越多 越会记清楚 　　黑的烟 灼的火 　　灰的心 唱衰歌 　　号角已在响 浴血战漫天 　　万里盖着灰 绿野再不见 　　焦的土 痛的肩 　　枪弹声 震天边 　　 　　一刻消失於这炮火中 　　哭泣之中听我说一声 　　 　　no more war 　　摧毁他的超级武器 　　no more war 　　不知牺牲多少个你 　　战斗早应该放弃 　　世界应珍惜永记 　　 　　末世恶梦中 幻变似飓风 　　核武破夜空 浩劫到巅峰 　　火光中 扫一空 　　看未来 更惊恐 　　 　　妈妈今天不要再伤心 　　哭泣之中听我说一声 　　 　　链接： 　　 　　http://s3.7t7t.com/pycs/R/0291/82358.Wma 　　音质不好。。。。。 (十五) 　　 　　1995.6. 专辑 － 遗珠作品 <门外看> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 铁马骝 　　2. 教坏细路 　　3. 缺口 　　4. 阿博 　　5. Cryin’ 　　6. 声音 　　7. 困兽斗 　　8. 逼不得已 　　9. 门外看 　　10. 叹息 　　11. 幻觉 　　 　　 总是有说不完的题外话。 　　在这张专辑推出之前，唱片公司另外发行了三张大碟。首先是专辑，收录了几首日文歌，但因其专辑的封面比里面的歌曲更吸引我，所以我不是很记得里面具体收录什么歌了，也没兴趣查。看网上能不能找到图帖这个封面出来。第二是<二楼后座>的国语专辑，11首歌除了之外全部用国语填词重新演唱一次。Beyond的国语专辑还是没有多大本质上的进步，黄贯中的还勉强及格。最后是<二楼后座>的日语专辑，原理也一样，全部翻唱成日文，也同样不推荐。 　　 专辑，是被评为Beyond历史上最具硬摇滚风格的专辑。 　　 1995年，Beyond由唱片公司安排到美国三藩市“采风”捕捉灵感，并顺道采购乐器。然后不知怎么后来发展到专辑里面有好几首歌就在美国的录音室录制好了，而这些歌大部分都是即兴jam出来的。于是这张专辑就出现了很多由Beyond共同作曲的歌，<教坏细路>、<困兽斗>、<逼不得已>还有<幻觉>都是在这种环境下面写出来的，然后这些样品在送回香港进行后期加工、填词等收尾工作，最后才能灌录，出碟，包装。 　　 1995年6月，Beyond在会展中心举办专辑签售会，以全身的新形象面对群众。黄家强一头的爆炸卷发，更添成熟气质；黄贯中一头蓝色的刺猬头，刚毅本质不变；叶世荣则是褐色齐肩短发，尽显柔情本色。到场的歌迷除了可以买到由Beyond即场亲笔签名的专辑，还能在签售会结束后的傍晚时分在会展门前的维多利亚港欣赏Beyond的一场露天的“Beyond声（SOUND）音乐会”，现场还有Beyond接通歌迷电话的独家采访环节，挺好玩的。这个音乐会的视频也只有一两个片断流传出去，如<再见理想>、<教坏细路>、<叹息>等，但整场的音频只有CD有收录。 　　基于黄贯中在<二楼后座>表现不足，这次他就蓄好力量一次爆发，一人独自包办了<缺口>、<阿博>、<声音>、<门外看>四首歌的曲词唱，还有<叹息>的作曲。而黄家强在曲词唱方面只包办了一首而已，可谓逊色不少。而从这刻开始，Beyond终于开始走上了以黄贯中作为主导力量的道路了。而黄贯中从这张专辑开始，嗓音开始有了明显的变化。以前是尖细阴柔而又明亮清脆的，现在他就故意压低了嗓子，用略带沙哑并富有沧桑感的愤怒咆哮声来代替。这一转变让当时不少歌迷斗接受不了。听说有人还写信投诉这一点，并威胁如果不变回以前那样就不再喜欢Beyond了，这个就不知道是真是假了。但个人认为，这个嗓音的转变对黄贯中以后的音乐风格和道路还挺相配的，或者在这张专辑发行前，他早已把自己以后的方向给定下来了。 　　为了延续了<二楼后座>的纯音乐方向，这次叶世荣也献曲爵士鼓演奏<铁马骝>。马骝在广东话的意思就是猴子了。这是Beyond去美国的时候叶世荣拜访了一位曾经的鼓手老友Michael，然后两人就即兴来了一场双爵士鼓的solo并录了下来，灌录CD的时候两人的鼓声就分录两边不同的声道，混和起来听十分有意思。至于起名<铁马骝>的原因，是因为Michael瘦得像猴子一样，但身体又硬朗得很，所以就起了这么一个奇怪的名字，跟甄子丹演的<铁马骝>没有任何关系。在正版的专辑里，后面的Special Thanks里面写着叶世荣的话：“Michael！你好嘢！”这么古怪的感谢方式还真让他们想得出来。 　　而至于<教坏细路>一歌，则惹出了大事了。歌词是讽刺某些电视节目的荒唐和不人道，其实所有人都知道这是首指责TVB的歌曲。于是，1995年的Beyond被TVB封杀了，关于Beyond的所有新闻宣传都不会在TVB上播出来，直接导致了Beyond后期的宣传和知名度大减，而Beyond跟TVB连续几年的恩恩怨怨就是从那时开始的。 　　十分喜欢<阿博>这类描写市井小民消极心态的歌，活脱脱地就把一个自卑孤僻迷惘的人自我嘲笑的心态和情绪表露得淋漓尽致。而家强包办的也是不可多得的精品，寂寞的情绪有如昨日的<冷雨夜>，消极的心里却像<午夜怨曲>，黄贯中的吉他一直引导着听众的情绪，从开头的哀怨，到中间的沉默，最后尽是不甘的挣扎，非常有感染力。<困斗兽>一曲带着强烈的punk和grunge风格，开头的强劲节奏让人血脉贲张，歌词更富有意味，从开头的“这个家”，到后面的“这国家”，一步步地将情绪扩大化。<叹息>作曲编曲非常不错，难得看到刚毅的黄贯中那柔情的一面，但歌词的感觉还稍为差了一点，相对起来，其国语版<一厢情愿>歌词更好点。<声音>、<逼不得已>、<幻觉>属于那种不算得太优秀的作品，但这些歌倒值得在现场去欣赏，可惜后面两首在Beyond的演唱会中几乎没有出现过，不得不说是一种遗憾。 　　今天的遗珠作品是<门外看>，刚一听名字，我以为这是关于“门外汉”（“汉”和“看”粤语发音相同），谁知道其实真的是“看”的意思。好久没听过让人如此舒服的作品了，轻快的木吉他，悠扬的键盘效果，懒洋洋的旋律，略带沙哑的嗓音，一听就让人觉得舒畅的感觉，特别在经过前面那么多重口味摇滚的熏陶下，突然遇到这么一首清凉的作品，就像沙漠上行走半天突然发现绿洲的感觉那样，让人惊喜，也让人迷恋。最喜欢副歌“画梦”那一个小节，简直舒服得让人全身毛孔都张开一样。Beyond在96年演唱会把它改编成unplugged版本了，黄贯中还唱破了一个音，效果并没有录音室版本好。 　　最后提一下，专辑里面附送的海报上面写着一行醒目的句子：“不是每一种声音都是音乐，不是每一个乐队都叫Beyond。”或者每个Beyond的歌迷都可以背下来，但究竟有多少人知道这句话是出自这张专辑的呢？ 　　 　　歌词： 　　 　　门外看 　　 　　曲：黄贯中 词：黄贯中 唱：黄贯中 　　 　　微雨里的一晚 　　深宵中的街角只有我一个人 　　人已醉梦扑空不需再叹息 　　顷刻掠过慢步行 　　 　　我最爱望着是那漆黑的天际 　　人像渐远去人被梦占据忘掉我自己 　　 　　依稀还暖的心一再惊醒 　　随意于心中一角画梦 　　依稀微带点忧郁的气氛 　　忘记于天边海角我在门外看 　　 　　忘记痛苦一刻 　　将悲伤的洗礼渗入了天际 　　还看冷冷晚空他怎去抱拥 　　这位难过陌路人 　　 　　我最爱望着是那漆黑的天际 　　人像渐远去人被梦占据忘掉我自己 　　 　　依稀还暖的心一再惊醒 　　随意于心中一角画梦 　　依稀微带点忧郁的气氛 　　忘记于天边海角我在门外看（云上过） 　　 　　链接： 　　 　　http://mp3.21youth.com/mp3/beyond/门外看.mp3 　　音质好！ (十六) 　　 　　1995.10.国语专辑－遗珠作品 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 一厢情愿 　　2. 糊涂的人 　　3. 唯一 　　4. 声音 　　5. Love 　　6. 最后的答案 　　7. 活得精彩 　　8. Cryin’ 　　9. 梦 　　10. 荒谬世界 　　 　　 这是我第一次着笔介绍Beyond的国语专辑。 　　 90年代初期到中期，台湾的流行音乐终于冲击到香港市场，而香港的音乐也梦想到台湾分一杯羹，所以那时香港大多明星都有向台湾发展，争夺市场。而95年的Beyond当然也没有放弃这个机会把他们的音乐种子散向宝岛。94年底的后，一年后<爱与生活>也继续面对台湾听众，不过这次的国语专辑跟以往的有了很大的不同。 　　一是在某些歌曲的编曲上作了适当的修改，比如说<门外看>的国语版<糊涂的人>整一首歌去去掉了鼓声，在音色方面修饰了不少，变得纯粹干净了一些，不过从总体上感觉比原版失色不少，没有了那种懒洋洋的舒服感觉了。其余的翻唱倒没有多大变化。值得赞赏的就是黄贯中的叶世荣的国语有了很大进步，而黄家强的发音依然让人听了有点奇怪的不适感。 　　第二个不同点就是Beyond为了这张专辑用国语新作了四首新歌，分别是黄家强的<唯一>和<梦>，叶世荣的，还有三子合唱的<活得精彩>。<唯一>这首歌曲子和编曲都作得不错，带点哀伤的蓝调，感觉更偏向90年代那些酒吧里面的派台作品。特别在晚上静静听的时候，会让人置身于灯红酒绿地酒吧里，醉醺醺地趴倒在吧台上，周围是杂乱喧闹的拼酒声，传进耳里的只有这首哀伤的情歌，透进心里只是冰冷的酒水和刺骨的寂寞。<梦>这首歌有点模仿台湾流行音乐的风格，在旋律上有点张雨生的影子在里面，在整体上略显单薄，但也算无功无过的作品了。在歌词上请来的台湾知名音乐人黄舒骏帮忙，这算是Beyond跟台湾音乐的一种cross over吧。这两首本来算不错的歌，说得难听点是给黄家强不标准的国语给破坏了，让人有点恨铁不成钢的样子，当时还盼望了很久什么时候才能改编成粤语版。<活得精彩>，这是自黄家驹逝世后Beyond首次采用合唱的形式来表达他们的心情，后来的知名度很高的<活着便精彩>其实就是由这首国语版重新填写粤语歌词重唱的，或许很多人都不清楚其实这首歌国语发行时间比粤语的早吧。国语的<活得精彩>便真正的是在怀念家驹的，而同时他们也鼓励自己，没有家驹他们也要努力奋斗，而到了粤语版的<活着便精彩>，歌词内容不仅仅是鼓励Beyond自身，还上升到鼓励世人，告诉世人，活着就是精彩的。看一下国语的歌词：我相信我能活得精彩 / 缺了你能这样并不容易 / 狂风暴雨也许更有意义 / 惊动了沉睡的心。这是Beyond坚定信念的见证。 　　这次的遗珠之作便是专辑里最后一首原创，点题之作。印象中，这是叶世荣的Beyond的十几年时间里第一次包办曲词唱，亦是到那时为止他作的曲中最为成功的一首。没了黄家驹，他们三个都必须独当一面，而从这首歌开始便是Beyond三子真正走向**的标志了。跟叶世荣以前作的曲<摩登时代>和<无无谓>来看，旋律优美了很多，抛弃了使用以前那种段落间明显的断句方式，也告别了以前那种洒脱活泼的状态，便化身成为一个温柔的男人写出了如此一首温馨的情歌。歌词也是简简单单地，没有什么华丽的辞藻也没有什么高明的比喻，就是那么简朴的内心剖白，就那么让人抓住心灵。在这里不得不提黄贯中的吉他和黄家强的贝斯在这首歌里面的贡献，没有他们细腻的配合，这首歌也没有那么爱意绵绵的效果。这里更推崇96演唱会里叶世荣唱的这首，现场更是精彩，特别是歌曲结尾Beyond三子那长达三分钟的合奏，让人回味无穷。尽管现在的黄贯中模仿了Jimi Hendrix的一段独奏，但我不得说Jimi Hendrix的这段独奏（好像是Voodoo Child这首歌里面的）应用在这首歌上非常适合！ 　　 　　歌词： 　　 　　Love 　　 　　曲：叶世荣 词：叶世荣 唱：叶世荣 　　 　　传来的声音好熟悉 　　一个人好象在梦里 　　一直在想念你 　　远方的你不要哭泣 　　因为我从来没故意 　　伤害了你的心 　　 　　你最爱问我 　　什么时候可以陪伴着你 　　你对我说过 　　不能入睡太累 　　一个人太空虚 　　 　　轻轻的呼吸在耳边 　　你是否已陶醉在怀里 　　漫漫长夜里拥抱你 　　我只想对你说 　　I love you 　　 　　链接： 　　 　　http://www.itdu.net/mp3/love.mp3 　　音质不错！ （十七） 　　 　　1996.2 EP － 遗珠作品<夜长梦多> 　　 　　EP曲目： 　　 　　1. 想你 　　2. 太空 　　3. 罪 　　4. 夜长梦多 　　5. 活着便精彩 　　 　　 1996年，为纪念乐队成立十三周年，Beyond推出了一张只有5首歌的EP，碟内附一本十几页的《十三周年 Beyond 的精彩二三事典》精美纪念手册，值得收藏。 　　从这张EP开始，黄贯中终于在Beyond中占了主导的地位。5首歌中除了<罪>是黄家强作曲外，其余四首都是黄贯中写的，而刘卓辉包办了<太空>、<罪>和<夜长梦多>的词。这次的专辑也是Beyond开始与著名填词人周耀辉的初次合作，由他和黄贯中填写了<想你>的歌词。 　　 <想你>一曲一炮打响，成为Beyond三子时代最为有名的情歌之一，黄贯中在开始摸索出属于他自己的R&B风格了，另外必须赞一下黄家强和叶世荣的和音，为这首歌点缀不少。歌词直白却不教人反感，表露出一副痴情人的情怀。<太空>是我很喜欢的一首经典歌曲，特别是在节奏吉他的演奏上，令人痴迷。国内很多Beyond吉他弹奏的书本都是把这首歌放在第一页，可见这首歌的受欢迎程度了。另外在96年演唱会上黄贯中在<太空>间奏里穿插的节奏solo，一改往日以速度为主的风格，让人耳目一新，印象深刻。1996年刚好是亚特兰大奥运会的举办时间，受奥委会的邀请，Beyond作为香港区的代表为奥运会演唱，因此Beyond就拿了<太空>一曲以粤语重新填词，于是这首歌的另一粤语版本<鼓舞>面世。96年我正通过电视看奥运会的时候经常在广告时间看到Beyond<鼓舞>的MTV，那时的黄家强一头紫色头发，三人在一个昏暗的房间里演唱的情景，令人难忘。<罪>则明显是延续专辑的风格，一如既往拿过地用重金属的摇滚来咆哮，除了暴躁的失真吉他外，还运用了低沉的弦乐打底，结尾的独奏也有点模仿了<声音>的架构，可叶世荣的鼓实在单调了点，如果在花上多添点功夫也许这首歌的效果会更好。<活着便精彩>便是<活得精彩>的粤语版了，EP中的派台作品不用多说，只记得它后来成为ATV傍晚十分的一个教育节目的主题曲，极具积极意义。 　　 <夜长梦多>被选定为这次的遗珠作品，不仅仅是自己喜欢，还因为黄贯中和刘卓辉自己也非常喜欢这首歌的感觉，在1997年的精选集中他们还指定要重新收录这首歌，并在专辑内附送的小册子写明了自己喜欢的原因。歌词只有两小段，但配合哀伤的吉他小调，却有着天衣无缝的感觉。整体节奏十分缓慢，却在声势上越来越强烈，一层一层地把感情煽至高潮，让人情绪从开始的无助到变得疯狂，直到最后的崩溃，随着缓慢深沉而又激烈的吉他独奏渐渐淡出，逐渐无声。。。。。。感觉上强烈的渲染只有听过才懂得怎么体会。1999年演唱会这首歌被改编为unplugged版本，最后的木吉他solo却显薄弱，可悲恨心情亦非常强烈，改编后亦是一首好作品。 　　同年，以<得精彩>的名头，Beyond一别五年后重新踏上红馆的舞台，连开了六场的“Beyond得精彩演唱会”，个人认为是在三子历史上最为成功的演唱会。三子在弹唱演三方面都非常精湛，音响和现场效果都让人赞不绝口，在独奏方面三人也献出了精彩的表演，让人难以忘怀。最后一场，黄家强在没有安排下还另外清唱了一首<祝你愉快>，顿时全场哭声连绵，家强本人也哭不成声，场面十分感动。最后家强以哭腔成功地演绎了<海阔天空>，黄贯中用最精彩的独奏作了最完美的完场。至此，Beyond十三周年的纪念已完满结束。 　　 　　歌词： 　　 　　夜长梦多 　　 　　曲：黄贯中 词：刘卓辉 唱：黄贯中 　　 　　离不开灰色的都市中 　　人沉迷蓝调的晚空 　　无知的声音飘满风 　　如平衡麻木的冷冬 　　 　　夜长梦多 夜长梦多 夜长梦多 　　路上越来越冻 　　旧患像越来越痛 　　寂寞愿共谁渡过 　　只可感觉到 　　魔鬼的抱拥 　　 　　链接： 　　 　　http://61.135.131.152/...B%B2%CA/%D2%B9%B3%A4%C3%CE%B6%E0.mp3?wxc 　　音质不好～～～ (十八) 　　 　　1997.4 <请将手放开>专辑 － 遗珠作品<麻醉> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 游戏（Prelude） 　　2. 大时代 　　3. 预备 　　4. 请将手放开 　　5. 回响 　　6. 谁命我名字 　　7. 吓？讲乜嘢话？ 　　8. 麻醉 　　9. 无助 　　10. 我的知己在街头（Instrumental） 　　11. 我的知己 　　12. 游戏 　　13. 旧历（Instrumental） 　　 　　关于这张专辑，实在有太多话想要说了。不仅仅因为这是Beyond三子时期我最喜欢的专辑，还因为这是Beyond三子真正走上自我发展道路的开端。 　　听说过太多人对Beyond三子的不屑和鄙视，有些话憋着憋着不得不说出来。Beyond四人时期，黄家驹光彩太过耀人了，把其余三人的才华全部压得死死的，但无论黄家驹如何天资骄人，三子的才华仍不容忽视。我看过太多人把Beyond四人时期和三人时期拿来作对比，我想问的是，首先，这样的对比公平吗？黄家驹被神化了，在你们看来，他是神，三子是人，把神跟人对比，这能比吗？说句不太好听的，四人时期的Beyond根本就是黄家驹的乐队，其余三人只是黄家驹的卡拉OK伴奏团。Beyond这个金漆招牌太沉重了，压得三子透不过气来，想真正超越，却又难以超越。摸索打滚了四年，他们终于明白，他们并不是黄家驹，并不能有如此横溢的才华来继承黄家驹的音乐，于是，在这里，他们停止了追寻黄家驹的脚步，他们开始为自己而奋斗，开始探索属于自己的音乐风格，然后，他们成功了。其实我们很难用同一样的眼光来判断他们究竟有没有“超越”――他们也许并不能超越黄家驹，可他们却成功地超越了曾经的自己。在这张专辑里，他们开始显露了各自的才华，开始突出他们各自的音乐风格，他们已经不再是“Beyond”，而是“黄贯中+黄家强+叶世荣”的三人乐队。我们开始感到了陌生，却开始感受到了和谐。相比起之前三人的专辑，他们只是勉强地努力地表现黄家驹的风格，来维持Beyond曾经的风格，但是，不是自己的东西始终无法表现得淋漓尽致――直到这张专辑的面世，我终于感到了那种冲破桎梏，展翅腾飞的感觉了。他们成熟了，想通了，既然不能重现黄家驹的音乐，何必在死撑勉强呢？四位一体的Beyond，只有黄家驹永远停留在某一刻，而其余三人都成功超越了。然而，在这张专辑里，我们感觉到了他们的蜕变，却还没看到他们完全长大，瑕疵依然存在，但却让我们充满了希冀，以喜悦的心来期盼着后来的专辑。 　　这张专辑，亦是香港乐队历史上第一次用漫画题材作为专辑封面的专辑。就像Beatles的一样，Beyond除了在风格上的改变，在专辑风格也引用了全新的造型，可谓用心良苦。黄贯中无疑成为了Beyond的主导力量了，人物造型站在中间最突出的位置，黄家强和叶世荣只能靠边站，而Beyond的幕后班底亦以漫画造型出现在专辑封面，可见Beyond已经开始重视合众之力来打造音乐了。 　　这张专辑，也是Beyond首次跟香港的三位伟大的填词人合作的开始。首先是如雷贯耳的林夕，然后是当时还刚出道不久的黄伟文，最后是在香港音乐发展史上也相当出名的填词人李焯雄。其实，Beyond跟林夕也不是第一次碰面了，早在80年代中他们就开始曾经合作过。林夕是曾经Raidas乐队的“影子成员”，在当时的乐队风潮中擦出不少合作的火花。而林夕真正为Beyond开始填词，则从这张专辑的<预备>开始。但个人认为，林夕的写词风格并不太适合Beyond，<预备>一曲并没有达到让人十分满意的地步。而相反，黄伟文的词却让Beyond的个增色不少。这次的<麻醉>写得相当精彩。此后几乎Beyond的每张专辑都有黄伟文参与填词，而其实黄伟文跟Beyond三子的关系也相当熟络。至于李焯雄，一口气参与了<无助>、<我的知己>和<回响>三首歌的填词，表现不错，可以算这张专辑的一个幕后班底之一了。 　　专辑打头阵的就是<游戏>的Prelude，意为前奏，序幕等意思，截取了<游戏>里面的一段音乐放在开头，就像一场演唱会的开场乐一样，不但引出整张专辑的主题，也带着吸引眼球的效果。这也是模仿了欧美一些乐队专辑制作的小手段，力求打造全新的Beyond风格的专辑，让人耳目一新。第二首<大时代>的前奏紧紧接着这个Prelude的结尾，在衔接上非常有趣。<大时代>采用了Post Rock的风格，却又不是纯正的Post Rock，而是带着香港摇滚地道的风味，听起来非常悦耳。而Beyond三子在这首歌里面的演绎也十分精彩，黄贯中的吉他不再像以前那样抢耳突出，而是放在背景上来回插花，并且采用多个轨道录制，底气十足，气势磅礴；黄家强也运用了他很少在歌曲中使用的Slap贝斯击打技巧；叶世荣单跳和双跳的混合使用，在段落间显得挥洒自如。至于第三首主打歌<预备>，却让我感到失望。尽管这首歌的旋律非常优美，琅琅上口，技巧也十分简单，但却无法让我满意。首先这首歌跟整张专辑的风格和概念格格不入，在<大时代>和<请将手放开>中间放了那么一首轻快的情歌，这种编排让人感到突兀得很。其次，这首歌再次证明了，黄家强是最难走出黄家驹影子的成员，虽然延续了以前的风格，却破坏了这张专辑的气氛。话又说回来，如果单独评价这首歌我会很喜欢的，主打歌嘛。<请将手放开>中，刘卓辉的填词非常精彩，乍一看表面好像是写情侣的分手，细细品味，却是在写香港人对回归大陆的消极心态。“请将手放开 / 不要回来 / 不想更改 / 遥远的将来”1997年是香港人充满惶恐的一面，各种负面情绪都在蔓延着，对于Beyond这个如此写实的乐队，这种心态无疑也是一种好的音乐题材，所以，这首歌就成功地打响了。<回响>一曲是写给香港聋人福利促进会的主题曲，<谁命我名字>是写给国际爱护动物基金会的，我们仍然可以看见，那个以社会责任为己任的Beyond，那种关怀社会，关注世界的眼光依然延续下来。<回响>一曲被指责抄袭Oasis的，的确，在副歌的时候有相象的地方，但在八小节的说法上看，这不能算是抄袭，只能是作曲的相似。<谁命我名字>里面狗狗的本体，便是黄贯中自己养的那一只了。<吓？讲乜嘢话>真让我惊艳，在1997年Beyond已经开始用地道的方言Rap了，直至2001我们才看到LMF的出现。这是整张专辑唯一一首Beyond三人共同作曲的，继续延续专辑的愤怒和呐喊，却比那时更为粗犷更为通俗，以强烈的吉他失真效果冲击着耳膜，叫人癫狂。叶世荣再次送上自己的新作，比起上张专辑的，柔情已逝，痴情难再，唯有悲情长留，无情面对。尽管这类的大众化情歌跟专辑概念不符合，但相比起家强的<预备>，算比较好的了。歌曲中最精彩的部分便是收尾的那一段吉他独奏，凄厉的悲鸣好比一首长恨歌，独沧然而涕下！<我的知己>其实并不是写的是人，而是黄贯中肩上的吉他。每次听到这首歌，我就想起黄家驹曾经说过的“我背着吉他好像背着一把利剑”，共同奋斗，所向披靡，而这首歌的副歌纯音乐版<我的知己在街头>虽然只是一段只有42秒的木吉他独奏，但那种飘零街头的宁静悠远尽留心底，精彩。<游戏>一曲写的是都市糜烂生活的颓废和空虚，黄贯中以玩世不恭的唱腔把这种流连夜世界的人的心态完全表露出来，这种感觉让我想起两年前的<阿博>一曲，黄贯中似乎喜欢上在歌曲里充当起小人物来了。<旧历>原名<阴历>，传说是黄贯中晚上在天台看月亮的时候想起的旋律，原来看月亮居然能写出这么有魅力的纯音乐歌曲，难怪当年李白写出了《静夜思》了。96年的<得精彩>EP中没有纯音乐，这次马上就补回来了，还是那么动人的一首<旧历>，让人听出耳油来了。 　　这次的遗珠作品是<麻醉>，实际上真的要感谢黄伟文的填词，没有他的努力，或者这首歌只属于一般的作品了。听着那带点迷幻的吉他，闭上眼睛，仿佛身体就漂浮在空中，然后感受到斑斓的色彩，那渗透肌肤欲仙欲死的感觉，还有那回响在耳边恍惚的音乐。就像歌名一般，我被麻醉了。黄家强的唱腔有了明显的提高，多处用到的假声都很到位，亦营造出那种迷醉的轻飘飘的气氛。顺便提一下，或许被怀疑是在写吸毒的迷幻，这首歌在大陆引进版是被删掉的，连同<回响>和<吓？讲乜嘢话>都没有被收录其中。所以要收藏的朋友要买香港的原版才行。 　　 　　歌词： 　　 　　麻醉 　　 　　曲：黄家强 词：黄伟文 唱：黄家强 　　 　　趁有意识趁有知觉 　　看看镜里一切感情给抽干的躯壳 　　闭上眼睛看见天国 　　看见那梦回之时捉不到的衣角 　　 　　如今只可这样相见 　　弥留间安心等待幻觉 　　麻醉这半天 　　 　　当声音触觉视野水彩般化开 　　我才能感受你的爱 wow... 　　点起烟火看雾里的世界游移扭曲的状态 　　蒸发的爱漫天覆盖 　　经呼吸渗入脑海 　　 　　缺氧气氛扑朔感觉 　　似你与我混淆纠缠扯不开的辀辮 　　放弃背影脱去躯壳 　　再跳进薄如感情玻璃筑的天国 　　 　　浸满血管渗入脑海 　　浸满血管渗进脑海 　　 　　链接： 　　 　　http://61.135.131.152/...A%D6%B7%C5%BF%AA/08.%C2%E9%D7%ED.mp3?wxc 　　音质一般。 　(十九) 　　 　　1997.12 <惊喜>专辑 － 遗珠作品<回家> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 回家 　　2. 雾 　　3. 深 　　4. 惊喜 　　5. 无事无事 　　6. 我记得 　　7. 管我（国） 　　8. 青马大桥（Instrumental） 　　9. 缓慢（国） 　　10. 不朽的传说 　　 　　呼，一口气把专辑曲目默写下来。要说<请将手放开>是我最喜爱的Beyond三子的专辑，那这张就是我最熟悉的、听得最多的专辑。 　　先说一点题外话。在<请将手放开>和到这张<惊喜>发行的期间，Beyond还推出了一张双CD的自选集，把这几年内三个人各自觉得比较精彩比较满意的作品在里面，并在小册子里面写下心得，并邀请了很多音乐人和填词人来作点评。除此以外，自选集还收录了新歌<别怪我>，96演唱会的两个未曝光的live，以及黄家强新作的纯音乐作品<青马大桥>，也就是这张<惊喜>里面重新收录的这首。 　　 <惊喜>，顾名思义，就是在香港回归后Beyond送给大家惊喜的作品，而的确，这张专辑真让我感到又惊又喜的感觉。惊的是Beyond三子的风格分化开始慢慢变得严重起来，“黄贯中+黄家强+叶世荣”的模式渐渐更变得明显，通常，音乐上的分歧都是乐队解散的原因，从那时开始，Beyond风格上的的不统一出现了。喜的是，他们三个居然比上一张专辑更作突破，除了保持一向优美的旋律以外，还增添了很多新的音乐元素，特别在电子迷幻元素上的效果甚为突出。而三者的唱功亦作出了不少的提高，令人叫好。 　　在上张专辑Beyond跟几位著名填词人合作后，似乎尝到甜头了，于是，这张专辑他们更是把大部分的歌曲由这些专业填词人负责。除了黄贯中包办了<回家>和<管我>，黄家强包办了<不朽的传说>，叶世荣包办了<无事无事>外，其余的都由林夕、黄伟文、李焯雄、周耀辉分别创作。 　　整一张专辑，最令人喜爱的便是<雾>这首歌。黄伟文的歌词或许真的跟Beyond的风格谈得来，一曲下来，那充满迷雾的爱情，那让然惋惜的蹉跎岁月，都在那迷幻的音乐声中浮现。个人认为，在Beyond三子时期，编曲最为出色的便是这首<雾>，仅仅背景的打底就用了三把吉他的效果，间奏的bass配上叶世荣的Hi－Hat上的碎花，两者都显得各位突出，却又不会喧宾夺主。最精彩的便是长达一分钟的尾奏，虽然在演绎上是不断的循环重复，可每一轮都会听出有那么一点不同的感觉，让人回味。而黄贯中那适当柔和起来的唱腔也是编曲的重要组成部分。同样在<惊喜>一曲中，黄贯中再次使用了类似的编曲手法，背景的渲染尤为重要。叶世荣在前两张专辑经过了爱情的洗礼后，似乎又回到了昨日的路了，在<无事无事>中重拾那种顽皮活泼的Grunge风格，但让人感到不同的便是里面也添加了一些新的节奏元素。在整张专辑大部分用电子鼓的情况下，这首歌使用了真鼓，代表着作为鼓手身份和地位。这次的专辑收录了两首的国语歌，<别怪我>的国语版<管我>，还有<冷雨夜>的国语版<缓慢>。<管我>是一首百听不腻的重金属歌曲，国语的填词比粤语的稍为好一点，但粤语是集合了香港大部分玩乐队的人一起在录音室里合唱的，而国语的只有Beyond三子演绎，但丝毫不见气势上的单薄，结尾黄贯中的吉他独奏，终于在速度上体现了他的技术了，好久没见到黄贯中在速度上的弹奏了，的确让人惊喜。<缓慢>一曲在编曲上远胜原曲<冷雨夜>，营造的气氛更冰凉，更孤寂，更落寞。中间的bass独奏也重新编排，换来了比原曲更为窒息的感觉。结尾更是用吉他重新翻新，另显深幽迷幻感觉。如果黄家强的国语能提高一点就更好了。自叶世荣的<铁马骝>开始，到黄贯中的<旧历>，这次终于到黄家强献上纯音乐作品了<青马大桥>。名字气得很简单，原因是因为1997年刚好是香港青马大桥建好开始通车的一年，而这首纯音乐就像汽车音乐一样，带点爵士的迷幻，听起来真的就像在青马大桥上驾车的感觉一样。至于<不朽的传说>，我不得不说这是整张专辑里最失败的作品，最破坏全碟概念的一首歌了，就像<请将手放开>专辑里面的<预备>一样，格格不入让人不甚满意。尽管这首歌在旋律上堪称一流，歌词也是怀念黄家驹的，黄家强也唱得很好，编曲也让人回味起四人的Beyond，可惜，无论多好的作品一旦放错地方，就会影响了整张专辑的效果了。黄家强的确是三人中仍未坚强站起来的，还未能真正找到属于自己的风格，总叫人惋惜无奈。 　　说实在的，<回家>其实不算遗珠作品了，摆在<惊喜>的第一位置，用意就很明显了。但这张专辑面世后，不知道为什么几乎很少人提起这首<回家>，所以这次就重点推介了。黄贯中开始模仿起刘卓辉在<请将手放开>一曲的填词来，表面一层意思，内里一层意思。也许大家一看就会知道，香港刚回归不久，这首<回家>当然是描写香港人对“回归”的普遍心态了。黄贯中的填词的确很成功，把香港人那时的无奈、勉强、不满意却又带点希望的复杂心态描绘得入木三分。歌曲省略了前奏，以更有爆发力的副歌作为开端，表明了现在所处的状态――“投入了你的怀抱了”。这首歌看似是黄贯中一人独唱，其实从头到尾，除了过渡那一小节。都是Beyond三子的合唱，只不过黄家强和叶世荣唱的是另外一个声部而已。这也是其中一份惊喜，尝试用新的唱法来打头阵，大大提高了整首歌气势。 　　 　　歌词： 　　 　　回家 　　 　　曲：黄贯中 词：黄贯中 唱：Beyond. 　　 　　这是谁的路难为你讨好 　　今天带着问号投入你怀抱 　　 　　翻起西北风他归去在雨中 　　沾湿烟花好比褪色的落霞般 　　照遍了东方的天空 　　当初的不懂始终也没法懂 　　你共我又怎可抵挡得住潮涌 　　那愤慨一点点失踪 　　 　　请你面对好吗 　　别要掩盖这伤疤 　　从今我便会跟你 　　但你不要停步 　　 　　这是谁的路难为你讨好 　　今天带着问号投入你怀抱 　　你暂停指导同步便很好 　　怎可盼望运数沉默当祈祷 　　好风光亦易老渐变粗糙 　　 　　穿起了新装她跨过大海 　　远望故地翻起满天都是尘埃 　　盖过了千秋的风采 　　多少的不改始终也没法改 　　你共我在一刻转身经数十载 　　好风光只可惜不再 　　 　　链接： 　　 　　http://61.135.130.93/...1997-%BE%AA%CF%B2/02.%BB%D8%BC%D2.mp3?wxc 　　这个地址的链接音质都很差…. (二十) 　　 　　1998 国语专辑－遗珠作品<忘记你> 　　 　　专辑曲目： 　　 　　1. 忘记你 　　2. 想你 　　3. 缓慢 　　4. 管我 　　5. 候诊室 　　6. 我的知己在街头（Instrumental） 　　7. 情人 　　8. 热情过后 　　9. 十字路口 　　10. Amani 　　11. 命运是我家 　　12. Paradise（英） 　　 　　要我用一句话来评论这张专辑，我只能说这些Beyond做得最出色的国语专辑了。 　　除了重新收录的<缓慢>、<管我>、<我的知己在街头>，除了直接从粤语改成国语的<想你>，从粤语改成英语的，其他所有歌曲都由四子时期的旧歌重新以三人姿态编曲重新演绎。Beyond终于要“吃老本”了，当时诸多音乐杂志以这个作为封面作为绰头，但基于台湾市场，他们也不得不这样做。毕竟上一张国语专辑<爱与生活>在台湾地区卖得实在太差了，于是Beyond才在三年后重新踏入宝岛卷土重来。我不能说这些旧歌的重新演绎可以超越黄家驹时期的原作，因为根本没有可比性，但三子在重新编曲上花了更多的心机，对旧歌的理解也深入了很多。 　　由<不再犹豫>改编的<候诊室>便是一首成功的作品，由原作的流行摇滚改成punk的风格，让人耳目一新。特别在间奏的演奏上，更有力度，更有气势。而后Beyond在2003年和2005年的演唱会上演奏<不再犹豫>的时候就是套用这首<候诊室>的编曲的。<情人>国语版一曲却走偏门，把本来如此柔情的歌重新编为带着Psychedelic风格的Experimental Rock，整首歌充满了冷色调，我不知道这首歌在人们心目中的地位会不会下降了很多，但Beyond的确在音乐风格上做出了不少的尝试。<热情过后>改编自<完全的拥有>，也是一改往昔那柔情似水的感觉，变成了哀伤无奈的一首post rock作品，叶世荣的国语进步了很多，值得鼓励。<十字路口>是专辑里除了<忘记你>外我最喜爱的作品了，由<谁伴我闯荡>重新改编而成，把原曲的幽怨感伤来了一个大修改，弄成一个气势磅礴的重金属作品，配合起黄贯中那沙哑的嗓音，简直就是完美的结合。叶世荣的鼓在这首歌里也做出了很多不同以往的变化，用上了很多滚奏和重音切分上的效果，格外精彩。歌曲中最后一句“不能再回头”，道尽Beyond路途的唏嘘辛酸。而另外两首改编作品和<命运是我家>就显得败笔了。重新填词的效果没有原来的优秀，黄家强的国语依然烂得不成样子，连编曲也是在原曲的基础上进行部分修改和元素的添加，成分是复杂了，可效果就变样了。这次推出的是英文版的，唱英文歌不是Beyond的强项啊，呵呵。只不过，这首就是Beyond有史以来拥有语言版本最多的一首歌了，粤国日英，还是有点价值的。 　　 <忘记你>这首遗珠作品实在太精彩了。由原曲的情深款款的<喜欢你>到伤情绵绵的<忘记你>，在歌曲表达的感觉上做了完完全全的逆转，而同一个旋律居然也如此地适合，让人惊叹。周耀辉在歌词上的造诣也非常的深，特别那一小段“找到回饭店的路 / 我以为已迷失 / 想不到从橱窗看见 / 我自己恍如隔世”――不仅仅身体在陌生城市里的迷失，连感情也迷失的恍如隔世的时空差异感，让人感同身受。最后结尾处，黄家强不断重复“忘记你”、“忘记你”，似乎在不断呢喃着劝说自己要忘记那样，可最后却唱出“我不能忘记你”，整首歌词的感情便升华到了另外一种境界了――原来还是不能忘记。除了歌词的精彩，在编曲上也相当出色。这种比较小资的小调作品，就是适合在一种特殊的环境下听共鸣也就大点――那就是在灯色朦胧觥筹交错酒吧里。带点蓝调，又带点英伦的风格，是这种情绪和环境下最好的演绎了。黄家强在这首歌的国语还真的进步很大，这首这么出色的作品是应该下苦功练习发音了。 　　 　　歌词： 　　 　　曲：黄家驹 词：周耀辉 唱：黄家强 　　 　　忽然发觉走在台北的街头 　　这里有跟香港一样的时候 　　我在陌生的城市要忘记熟悉的你 　　 　　怕黑暗的我走进便利店里 　　还不知道要买什么的东西 　　我在陌生的城市抽一根熟悉的烟 　　 　　忘记你 　　美丽的眼睛 温柔的声音 　　我答应 忘记你 　　脆弱的背影 我们的故事 　　我努力 忘记你 　　 　　凌晨时分打开今天的报纸 　　可否看到留在背后的故事 　　我在陌生的城市忍不住熟悉的泪 　　 　　找不到回饭店的路 　　我以为已迷失 　　想不到从橱窗看见 　　我自己恍如隔世 　　 　　忘记你 　　我不能忘记你 　　 　　链接： 　　 　　http://61.135.131.152/...F%C4%C7%C0%EF/%CD%FC%BC%C7%C4%E3.mp3?wxc 　　音质一般。 转自天涯http://www.tianya.cn/new/publicf ... =1&idWriter=0&key=0

经鉴定```此文章``过长``

呵呵` 很长的说 ` 我``会唱他们的很多`